范文為教學中作為模范的文章，也常常用來指寫作的模板。常常用于文秘寫作的參考，也可以作為演講材料編寫前的參考。相信許多人會覺得范文很難寫？這里我整理了一些優秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。

最愛那一抹中國紅演講篇一

尊敬的.老師，同學們：

大家好！

今天我演講的題目是《我愛你

中國

》。為什么人們總是把祖國比作母親？有人說：“祖國用她那江河的乳汁喂養了我們。”有人說：“祖國用她那寬廣的胸懷抱大了我們。”這當然都是對的。因為只有“母親”這個詞才能表達我們對祖國最忠誠、最純潔、最真摯、最深厚、最偉大的感情。

的旗幟高高升起的時候，中華兒女就站起來了；當祖國女排登上世界冠軍寶座的時候，海外僑胞也就揚眉吐氣。因為，祖國與人民，正如母親和子女，是命運與命運連在一起，恥辱與恥辱連在一起，痛苦與痛苦連在一起，幸福與幸福連在一起！

魯迅先生說過：“唯有民族魂是值得寶貴的，唯有它發揚起來，

中國

才有真進步。”魯迅先生所指的民族魂是什么呢？就是“重大義，輕生死”的生死觀，就是“國家興亡，匹夫有責”的使命感，就是“我以我血薦軒轅”的大無畏

精神

。請同學們記住：不管母親還要經歷多少磨難，我們永遠都要陪伴在她的身邊；不管未來的路有多么艱險，我們都將立志，為祖國的繁榮昌盛，做兒女最大的貢獻！同學們為了祖國美好的明天，努力吧！我愛你祖國。

我的演講完畢，謝謝大家！

最愛那一抹中國紅演講篇二

電影是一種藝術形式，但同時也是商業活動。商業片是一種特別的電影類型，其商業性質與藝術性質之間的平衡是導演所需要考慮的最重要的問題之一。近日，我參加了一場導演講座，此次講座的主題正是中國商業片的制作與創作。在講座中，導演分享了他對于商業片的見解與心得。本文將會從幾個方面總結這些信息，并闡述我對于中國商業片的體會和思考。

第二段：商業片的定義與特點

在講座中，導演首先介紹了商業片的定義和特點。商業片的目的是盈利，而非藝術創新。因此，在其制作上，往往會有更多的商業考量：如明星效應、文化號召力、推廣策略等。同時，商業片也需要滿足一定的觀眾需求。通常情況下，這些需求是圍繞著大眾審美品味、情感認同和價值觀念的基礎上展開的。另外，商業片還需要考慮到能否獲得政策的扶持和市場的接受，畢竟，這是一項非常賺錢的產業。

第三段：商業片的成功因素

商業片的成功與否，往往是基于多種因素的共同作用。在講座中，導演提到了幾個關鍵因素：一是劇本的質量和創新性。一個好的劇本能夠吸引觀眾的注意力，讓他們產生認同和情感共鳴；二是明星的表現力和號召力。明星往往是商業片最為投資的影響力來源，能夠起到拉動口碑的重要作用；三是推廣力度。在商業片的制作和推廣過程中，良好的推廣策略能夠吸引觀眾到電影院觀影，同時也能夠持續地影響到新一輪的觀眾。最后，也是最重要的一點，是觀眾的需求。沒有消費者的支持，任何一部電影都不可能成功。

第四段：我的思考

商業片的制作和創作過程充滿了挑戰性。我認為，要想制作出一個成功的商業片，導演需要平衡藝術和商業的關系，不斷思考和探索劇本、表演和推廣等方面的創新。但同時，導演也需要思考為什么要制作這樣一部電影，它對于觀眾和社會的意義是什么，它能夠為商業產業帶來什么價值。在此基礎上，導演才能夠制作出真正意義上的優秀商業片。

第五段：總結

商業片是電影產業中不可或缺的一部分，而成功的商業片更是珍貴的資源。在我聽完導演講座后，我對于商業片的制作和創作過程有了更為清晰的認識。同時，我也認為，為了制作出一部優秀的商業片，導演需要在商業和藝術之間平衡，同時也需要關注觀眾需求和社會意義。在未來，我將會深入研究商業片的制作和創作，更好地理解商業電影的本質和意義。

最愛那一抹中國紅演講篇三

各位老師、同學們：

大家好！

是母校成全了我。這所坐落在武昌桂子山上的師范大學，以“愛在華師”的浪名著稱于世，她以博大的胸襟接納了我。1985年6月24日，她破例向一個只有23歲的“嘴上無毛”的學子開放了自己神圣的講壇。我用十分蹩腳的普通話，面對1000多名應屆大學畢業生，完成了自己人生的第一場當眾演講，也從此找到了自信和膽魄，找到了自己的心靈空間，找到了永遠的人生方向。這個演講，就是后來影響了許多也如我一樣“不安分”的青年的《小狗也要大聲叫》。

叫響了第一嗓子，也就一叫而不可收，20多年里，天南地北地叫了800多場。演講，已經成為我生命的一部分，而且是主要的部分。這樣說來，我雖非為演講而生，卻是為演講而活啦。

但你是小狗，卻一味地大聲叫，這難免惹得一些大狗或老狗有點心煩，呲牙咧嘴的也不少。但你煩你的，我叫我的，因為我是小狗。小狗不敢叫，不能叫，不會叫，你就永遠是一只小狗，也永遠成不了大狗，最多隨著年齡的增長，你慢慢變成一條老狗。

我不愿成為老狗，卻沒有最終成為大狗，還沒有“大江東去”“雄關漫道真如鐵”般的豪邁。沒辦法，還得接著叫下去，講下去，因為我有一個夢想，一個叫“演講中國”的夢想。

于丹女士有一句名言，“心里面沒有長翅膀的人，是永遠不能飛翔的”。心里面的翅膀，自然是隱形的翅膀。我有一對隱形的翅膀。我的隱形的翅膀是什么?當然是“演講中國”!

于是，41歲那年，我遠離故鄉，獨闖關東，師從演講大師邵守義先生。六年的耳提面命，我方知什么是真正的演講，什么是真正的演講家，當然也知道了什么是作秀，什么是純粹的耍嘴皮子。

恩師邵守義和云南的蔡朝東、貴州的牛貴軍、湖北的陳杰鋒三位朋友，分別和我說過類似的話，讓我永志不忘，那就是：“人生苦短，一輩子能做多少事情?做不了多少事情。那就用心做好一件事，把這件事做到極致，你想不成功也難!”老朋友謝東升也曾語重心長地說，“要干就干國字號”!

誠哉，斯言!于是，我心里面的那對隱形的翅膀開始瘋長，也便有了發軔于20xx年春天發軔于燕趙大地的演講中國之旅――演講文化苦旅。

“演講中國”是一個夢想。但這個夢想不僅僅屬于我自己，它屬于中國。演講中國，為中國演講。講愛國，講創新，講勵志，講溝通，講成才，講提升執行力，講與時俱進，講人與人以及人與自然的和諧，講中華民族的偉大復興，總之，講主旋律，絕不講“下三爛”，不講低級趣味。

“演講中國”是一個平臺。但這個平臺不僅僅屬于我自己，它屬于中國，包括中國演講與口才協會，包括東北、華北、華東、華南、西南、西北和海外演講界真正懂演講愛演講的朋友。

“演講中國”是一位風姿綽約、風情萬種的象牙美女，但也是一位大公無私、愛憎分明的智慧女神，如果你真正愛她，她將給你最燦爛的微笑和最溫暖的懷抱，如果你膽敢褻瀆她，她將對你冷若冰霜，甚至把你打入萬劫不復的十八層地獄。我深情地愛著這位象牙美女，但我還是熱切地歡迎大家來與我爭風吃醋。

“很遠的地方有個女郎，名字叫作耶利亞，有人在傳說她的眼睛看了使你更年輕。如果能得到她的擁抱，你將永遠不會老。為了這個神奇的傳說，我將努力去尋找!”“演講中國”也許就是那位神秘的耶利亞，愿所有熱愛中國演講事業的朋友都盡快參與到找尋的行列之中!

最愛那一抹中國紅演講篇四

中國電影市場持續發展，越來越多的國內外商業電影進入市場，其中一些電影被贊譽為票房大片，但也有一部分電影受到市場的冷遇。在這樣一個競爭激烈的市場里，作為導演的我們必須要對商業片擁有清晰的認知與掌握，才能在市場中有所立足。

一、關注現實問題

商業片的核心就是商業，我們要根據市場需求進行創作。實際上，市場需求也反映了觀眾群體期望看到的影片類型，影片的題材選取也是關鍵。此時，不妨從現實生活的問題入手，如社會問題、人文問題等，創作出現實有溫度的作品。例如此前電影《戰狼2》中，就深刻描繪了中國軍人的英勇形象以及對海外僑民不離不棄的精神，引起了許多觀眾的共鳴。

二、情感共鳴是關鍵

許多電影觀眾會被影片中展現出的情感所打動，而情感共鳴的營造需要作品有深度和熟練的表達方式。其中一種方式是通過人物的塑造，為觀眾營造出一種情感共鳴的空間。在電影《美容針》中，導演通過人物之間的互動營造了一種深刻的情感關系，觀眾對電影中塑造出來的人物形象產生了情感共鳴。這也導致了該電影廣受歡迎，贏得了高票房。

三、關注視覺效果

影像在電影創作中也是一個十分重要的因素，視覺效果的制造能夠增加觀眾的觀影體驗和視覺沖擊，從而增加電影的口碑及票房。例如電影《大明劫》便是一個視覺特效和視覺體驗十分突出的電影。在這樣的電影中，影片通過華麗的視覺效果讓觀眾沉浸于影片的世界中。

四、創新對于商業電影十分重要

在商業片中，影片創新很重要。這就要求我們在選題上要有新的視角和思考角度，而在電影拍攝上要有獨特的表現方式和創造新穎的視覺效果。例如電影《流浪地球》中就有創新的元素。影片中講述了在太陽向宇宙傳遞能量重新恢復地球生態系統的故事，是國產科幻電影難得一見的高峰之作。

五、細節決定成敗

在電影制作過程中，細節是至關重要的，可能只是很小的一些細節，卻決定了整個電影的質量。例如在電影拍攝中，導演一定要把關于人物形象、服裝、場景、音樂配樂等細節放在心中去思考，讓每一個環節都能夠更加完美地呈現。電影《心迷宮》中就將精雕細琢的細節處理表現的淋漓盡致，使該電影在市場中非常受歡迎。

總之，作為商業電影制片人，要認真對待電影制作過程，注重電影故事情節的獨特性、視覺效果、人物塑造等方面，創造出貼近現實生活、引人入勝的電影作品。同時，還要關注市場需求，掌握觀眾心理，在細節方面做到精益求精，做到通俗易懂，接地氣的商業電影。

最愛那一抹中國紅演講篇五

隨著我國電影市場的不斷擴大，商業片已成為當下電影市場的主流，而導演們對于中國商業片也有不同的看法。“商業片需要有核心價值觀而非流氓、惡心的元素去吸引觀眾，這樣才能讓觀眾感受到電影的厚重感和深度”，導演們指出了商業片的困境。

二、導演談中國商業片的審美價值及其生產模式

“電影作為一種文化形式，其審美價值十分重要。”導演們認為，商業片不應該是膚淺的內容，而應該和藝術電影一樣，注重審美價值，追求深度，需要在內容和形式上找到一個平衡點。“商業片的生產模式也應該改變，要注重劇本的打磨，其次是演員的選用，還有導演的斟酌和指導。”

三、導演對中國商業片的國際化發展提出要求

“一個好的商業電影是有整體思考的，它在除了中國市場以外的其他地方也能夠觸動的人們的情感和價值觀念。”導演們強調，商業片不是為了只滿足國內的市場需求，而應該注重國際化發展，通過有深度的作品向世界展現中國文化。

四、導演對中國商業片的未來發展提出展望及建議

導演們認為，中國商業片的未來發展需要有一個全新的思考方式，需要注重電影的規模與深度的平衡，兼顧商業和文化的價值，同時也需要借鑒歐洲、美國等發達國家電影工業的經驗和教訓。 “中國商業片應該在國際市場發展中跟上時代的發展，注重自己的特色，同時也要指向文化價值的高度。”

五、結語

在這個充滿挑戰與機遇的時代，商業片的發展越來越成為電影產業的重要指標，導演們在對商業片的發展提出了自己的看法和建議。希望我們的電影工業越來越成熟，商業電影能夠重拾國人信心，成為中國文化在國際舞臺上展現的一道亮麗風景線。