在日常學習、工作或生活中，大家總少不了接觸作文或者范文吧，通過文章可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。相信許多人會覺得范文很難寫？下面我給大家整理了一些優秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

小學音樂小步舞曲教學反思篇一

《瑤族舞曲》是五年級音樂的一節欣賞課。本課以創設情境、聆聽感受、創造表現的模式設計教學環節，以聆聽、感受《瑤族舞曲》音樂情緒和音樂要素特點為教學重點。從教學實踐來看，學生主動體驗，積極參與，較好地完成了既定的教學目標。

本課教學有以下幾點收獲：首先，在設計這節課時，我對學生情況和教學內容進行了綜合分析，設計了切實可行，符合實際且細化的教學目標，因而獲得了良好、有效的教學效果。其次，在設計教學環節時，能合理安排教學環節，讓學生循序漸進、層層深入的獲得音樂感受和知識。另外，我注重細節的設計，包括每個教學環節的銜接，教師的引導語言，音頻的效果，課件的設計等，這些細節都是為取得良好教學效果而服務的。再次，這節課遵循了以音樂為本的教學原則，始終引導學生關注音樂。如，聆聽方式有分段聆聽，也有完整聆聽。在聆聽過程中設計了隨音樂律動、哼唱主題旋律、打節奏為音樂伴奏、對比音樂要素等音樂實踐活動，讓學生能透徹地感受音樂、表現音樂。

本課中運用較好的教學方法有：

第一，體驗式音樂學習法。音樂學習需要學習者自身去經歷、去感悟、去操作，才能獲得屬于學習者個人的音樂感受。體驗式音樂學習強調身體的參與。因此，在欣賞《瑤族舞曲》的過程中，我十分注重學生親身的音樂體驗。在聆聽每一段主題時都通過唱旋律、打節奏等活動，使學生獲得音樂感受。在完整欣賞時也讓學生邊聽邊思考，邊想象，讓他們始終沉浸在音樂中，獲得最直觀的音樂感受。

第二，比較式音樂學習法。運用比較的方法欣賞音樂，有利于學生形成對音樂的深刻印象。這樣不僅可以有效提高課堂效率和學生的審美注意力，還有利于學生音樂思維的發展，有利于培養學生分析與評價音樂能力的提高。在本課的欣賞環節中，我多次運用比較法引導學生對比四個主題在節拍、節奏、速度以及音樂情緒方面的異同。在欣賞完四個主題后，還通表格列舉各主題的異同音樂特點，幫助學生梳理音樂思路。

本課教有特色的兩個教學環節：

一是，導入部分。導入環節采用了音樂熱身的方式，選擇了彝族歌曲《遠方的客人請你留下來》（新唱版），請學生跟隨音樂律動起來。這首少數民族歌曲學生比較熟悉，能創設出少數民族載歌載舞慶祝節日的情境。同時，新編版本具有強烈的節奏感，這是學生所喜歡的，于是我設計了跟隨音樂節奏律動的活動，通過不斷變化敲擊方式和節奏，充分調動學生的學習熱情，營造良好的課堂氛圍。這個導入方式我第一次嘗試，覺得教學效果不錯，可以運用在日常教學中，成為每節音樂課的固定環節，從一點一滴讓學生養成聽音樂律動的習慣，培養他們的樂感。

二是，拓展部分。本課的拓展環節設計為學生對所學作品的創編活動。學生在熟悉作品音樂主題，獲得音樂感受的基礎上，發揮想象力、創造力對音樂進行個性化的創作，并且用演唱的方式表現出來。這個環節既檢驗了學生的學習成果和掌握的音樂技能，又展示了學生個性，激發了他們的創造力、表現力。學生能積極參與創編，并有較好的成功展示，這有懶于平時音樂語匯的積累和音樂創作能力的培養。

反思本課的不足之處：

第一，在完整欣賞作品時，設計的學生活動太多，以至于學生不能集中精力聆聽音樂，破壞了音樂的完整性和美感。這個環節可以修改為，學生聆聽音樂，教師用板書寫出出現的主題，而后由學生總結作品的曲式結構。

第二，聆聽音樂想象音樂場景這個環節的教學效果不是很好。主要原因是，在完整聆聽時既要求學生聽辯主題，又要求學生想象場景，多數學生無法做到一心多用。因此，可以考慮把這個環節改為在欣賞每個主題后，學生用語言描述想象的音樂場景。

第三，《瑤族舞曲》共有四個主題，本節課完整欣賞了這四個主題，因此教學內容可能有些多。可以在今后的教學中側重欣賞a、b兩個主題，或者將本課分為兩個課時，有待嘗試。第四，在創編活動中還可以讓更多學生展示、表現，學生的參與面應更廣些。如能再加入簡單的打擊樂器，可以使音樂活動更藝術化。

小學音樂小步舞曲教學反思篇二

很感謝市教育局組織了這次高中音樂優質課競賽大型教學活動，讓我在活動中得到鍛煉，課程理念得以進一步革新，教育教學水平得以進一步提高。

回顧備課、上課，尤其是對課堂教學中預設和生成的處理，我覺得《中國通俗音樂》這節高一年級新授課總體上是成功的。本課中特別是如下幾點做法，科學、合理、有效，在今后的教學活動中更值得我去堅持和發展。具體如下：

1、本課中，能根據高中音樂課標要求，依據高中生的身心特征，在堅持以聆聽音樂為主的教學原則下，準確確立了本課“三標”，確立了合適的教學容量，積極引導學生在聆聽經典通俗歌曲、感受中國通俗音樂發展史的基礎上開展討論、交流、比較和評論，培養學生的音樂審美能力和評價、判斷能力。這一做法符合課程標準對“音樂鑒賞”模塊的教育功能和價值要求，符合高中音樂鑒賞有效課堂教學的要求，是今后要堅持的。

2、擺正了師生在課堂中的“地位”。音樂藝術的非語義性和不確定性，凸顯了高中音樂鑒賞課中“體驗”這一教學方式的主體地位。這也就決定了老師不是“紅花”，學生才是“紅花”，才是課堂學習的主體。本課中，老師通過精選通俗歌曲、提供相關作品的背景材料、powerpoint展示、輔助簡明扼要的語言說明等等給予適度的引導；大量的時間和機會則留給學生，讓學生用自己的耳朵聽、用自己的眼睛看、用自己的嘴去說、用自己的腦去思考，形成對通俗音樂的感受、感悟。一節課下來，學生從不肯說到積極開展合作交流、討論、發表見解，從不唱到輕聲唱，直到最后上臺進行“我歌我show”，充分說明了學生在主動參與學習過程中形成了對本課內容的直接審美感受和體驗。這也啟示我們在高中音樂教學中，不可以教師一言堂，感覺從頭至尾講得很精彩，忘了學生；更不可以將課堂演變成教師本人才藝展示的舞臺，“全搶了鏡頭”。沒有學生的主體參與，就不會有真正意義的高中音樂鑒賞教學。

3、本課積極迎合了新課程對學習方式變革的要求，以“問題”貫穿教學各環節，聽、析相融，引導學生開展研究性學習，既授其“魚”，又授其“漁”。課堂上學生們對“周杰倫及周杰倫的歌”的精彩評價，深深地打動了我：那些語言是如此地發自內心，是那樣地充滿真誠，既有學生對通俗歌曲的感悟，又顯示出了學生對社會、人生的態度、價值取向。與這種教學方法的教學效益相比，那種教師試圖詮釋音樂、以教師的體驗取代學生體驗的“我講你聽”的課堂是遠不可及的。我想，搭建一個開放的教學平臺，讓每一位學生都以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與課堂全過程，表達個人的情智，是體現高中音樂有效課堂教學的重要參數之一，是我們每一位音樂教師所應關注的焦點和努力的方向。

4、通俗音樂是我國當今社會音樂百花園中一個最具群眾性的品種，更受到我們廣大高中學生的喜愛。但通俗音樂同時也表現出了良莠混雜、雅俗交織，美丑難辨的特點。這就給高中音樂鑒賞模塊教學帶來了新的課題：如何引導高中生正確鑒賞中國通俗音樂？藝術不能容忍說教，審美不能依靠灌輸，音樂的認知在很大程度上也依賴于學生的個體行為。本課中我既沒有回避學生的思想，也沒有強加自己的思想給學生，而是在課行將結束之時開展討論，鼓勵學生口頭發表對這一問題的獨立的感受與見解。

同時，我也作為一份子，主動參與到學生中去，在尊重學生的個人感情的基礎上循循善誘，為學生樹立正確的審美觀提供合適的引導和支撐。這一做法，已跳出“標準答案”、“唯一答案”的禁錮，允許學生求異思維的存在，激發了學生創新意識，以學生為本、以音樂為本，是我在教學觀念和教學模式上的重大革新。

一堂《中國通俗音樂》鑒賞課，也帶給我更多的思考。例如，如何解決好必要的音樂鑒賞探究與有限課堂時間的矛盾；如何提高大型公開課的課堂駕馭能力，讓學生們較短時間內適應環境，迅速進入正常學習狀態……這都成了我的新課題。

這次活動留給我的是美的回憶，也更激勵我以此次活動為契機，進一步認真總結反思，不斷探索，做一名符合時代要求、有貢獻的高中音樂專職教師。

小學音樂小步舞曲教學反思篇三

《音樂課程標準》在課程實施建議中明確指出：教師應充分利用學生的生活經驗，設計生動有趣、直觀形象的音樂教學活動，激發學生的學習興趣，讓學生在生動具體的情境中理解和認識音樂知識。因此，教師在教學中應充分發揮自己的聰明才智，創設多種情境，調動學生積極性，激發學生學習音樂的興趣，把學生的思維引入“最近發展區”。讓學生自愿成為發現者、研究者、探索者，從而去感受音樂的真諦，體會音樂的魅力。

那么，如何在音樂課堂中創設各種教學情境呢？下面我就粗淺地談談幾點做法。

小學生活潑好動，游戲是他們的重要生活內容，如能恰到好處的運用到課堂之中，定會激發學生的學習興趣。孔子說：“知之者不如好之者，好知者不如樂知者。”如果學生對所學內容產生濃厚的興趣，他就會積極主動地參與學習。根據這一教學規律，教師可利用教材創設游戲情境，讓學生在游戲中不知不覺地進入音樂王國，領略音樂知識的樂趣和奧秘。

例如：我在指導學生用d、r、m、s、l、五個音進行簡單的旋律創作時，設計了一個“小蜜蜂”采蜜的游戲。請一位學生戴上寫有“d”的蜜蜂頭飾，其他四位學生則戴上寫有“r、m、s、l”音符的頭飾，游戲開始時，花圍成一圈，“蜜蜂”任意去采花，被采的花跟著“蜜蜂”出來，再由“蜜蜂”提供節奏，如此反復，形成一個樂句。最后讓學生自己唱一唱，評一評，改一改。實踐證明：富音樂知識于充滿興趣與生機的游戲情境之中，使得旋律創作不再枯燥，學生在玩中學、在樂中悟，積極主動、學有所成。

亞里斯多德說：“思維是從驚訝和問題開始的。”學生的創造活動，往往來自對某個問題的興趣和好奇心，而興趣和好奇心又往往來自教師創設的問題情境。良好的問題情境能形成懸念，激發學生求知欲，誘發創造動機。

如：在教唱歌曲《小熊請客》時。這首歌有三段歌詞，客人分別是小貓、小狗和小雞，學生很容易唱會。為了鼓勵學生進一步創編，老師隨即問：“小熊過生日還邀請了其他許多的動物，大家猜一猜還有誰呀？”學生的想象力十分豐富，七嘴八舌地說出了很多。我立刻又拋出一個問題：“同學們能不能扮演其中的一個小動物，自己創作一段歌詞，唱出動物快樂的心情呢？”于是大家一邊唱一邊做動作，興趣高漲。通過這一環節的誘導，設境引情，誘發了學生的創造動機。在這種創編欲望的驅使下，學生的創造力不斷被激發出來，創編得像模像樣。而且學生在音樂教育中獲得的語言既豐富，又牢固，這是單純的語言教育所無法比擬的。

音樂課程改革十分重視“確立學生的主體地位，建立探索性的學習方式。”學生是學習的主人，音樂課堂則是學生自主探索，獲取知識的場所。作為一名音樂教師，更應把學習的時間與空間還給學生，允許他們大膽設想，敢于質疑，放手讓學生去探索，去思考，提出自己獨特的見解。因此，創設一個個探索的情境也很必要。

如：在《用自制打擊樂器創編不同的聲響》這一課中，為了激發學生創編的興趣，增強感受力，我首先創設了一個欣賞樂曲的情境：讓學生聽了幾首不同風格的打擊樂樂曲，感受不同的打擊方法所發出的不同音響效果。然后讓學生利用各種塑料空瓶來進行音樂創作，學生有了前面的感受，都躍躍欲試，通過模仿和自己的實踐找出“捻、拍、敲、吹、打”等多種不同的方法。接著讓學生自由結合，利用各自的塑料瓶，運用不同的打擊方法，創編一組音樂來表現一個主題。這時，學生非常活躍：有的用吹空瓶的方法來表現刮風；有的用敲空瓶的方法表現打雷；有的用揉空瓶的方法來表現下雨；還有用吹、捻、打的方法來表現火車啟動和進站的效果。這樣的教學情境，充分發掘了學生的潛能，讓學生通過自己不停地思考，在想象與實踐中，增強學生的創造意識，全面提高學生的素質。雖然有的同學表現的不太完美，但他們仍沉浸在成功的喜悅之中。

在這探索的學習過程中，使新課的教學從“教師講學生聽的‘一言堂’轉變為學生自主感悟，合作交流的“群言堂”，使學生真正成為學生的主人，也促進了同學間的合作交流，為學生的創新提供了天地。

積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。所以，教師要從學生熟悉的生活出發，創設良好的生活情境，并鼓勵學生參與藝術實踐活動。因為溝通音樂與生活的聯系，不僅有利于學生理解生活中的音樂問題，使學生體驗到生活中的音樂是無處不在的，而且學生在觀察思考的過程中，動手實踐能力也得到了培養。

例如：在執教《粉刷匠》一課后，我讓學生開展創編其它勞動情境和歌詞的拓展活動。首先讓學生回憶在日常生活中做過那些勞動小能手，學生紛紛訴說：有值日生、掃地、拖地、洗衣服、疊被子……。接著我就鼓勵學生伴著《粉刷匠》的音樂，創編一個自己勞動的情境，學生興致盎然的活動開了，有的模仿掃地、有的模仿拖地、還有的模仿洗衣服、疊被子等，勞動場面真是熱火朝天。有了這些體驗后，我就讓他們把自己的勞動成果唱給大家聽，頓時那些創編好的同學紛紛站起來進行了表演唱。學生在表現和創造活動中得到了豐富的勞動感受，課堂氣氛異常活躍，整個課堂完整而又充滿了生命力。在潛移默化中體會到音樂的無處不在，感受到音樂的樂趣與作用，對音樂產生親切感，體驗到音樂的價值。

此外，在教學中教師還可以結合教材、學生的年齡特征、心理特征，創設其它的各種情境。例如：講故事、猜謎、欣賞插圖、舞蹈、多媒體畫面等。但無論怎樣都必須從學生的興趣出發，使學生在樂中學，趣中學，不斷增強學生理解和應用音樂的信心。

烏申斯基說：“興趣是學生學習的動力，沒有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的欲望。”作為教師，要充分利用環境挖掘，給學生創設各種感興趣的教學情境。讓學生真正地走進音樂，在悅耳、悅目、悅心的情境下盡情探索，讓課堂充滿魅力、靈性、煥發出生命的活力。

小學音樂小步舞曲教學反思篇四

開學以后第一節真正意義上的音樂課開始了，這節課的名字叫《甜甜的秘密》，課前我做了精心的準備上課了，同學們眼睛大大地充滿渴望地看著我，希望我為他們帶來一節快樂的音樂課。

我就開始放范唱，學生都能聽出一位同學悄悄地把橘子放在老師的抽屜里，我在描繪時用了比較幽默的語言，分析了放橘子的同學的同學緊張興奮的心情和急切渴望老師吃橘子的心愿。

我把小朋友放橘子這一過程比喻成一個巧妙的“作案”過程，然后是“觀望”，最后猜想老師有沒有吃橘子，有的說吃了，有的說沒吃，我設想了一種吃的場面，吃著吃著吃到一個紙條：老師您辛苦了，教師節快樂，請把我吃下吧！學生哈哈大笑，再后來學生說那小朋友一定很開心，我又設計了另一種場面，老師沒吃，一個月后橘子爛了，學生說那小朋友一定很傷心。

在教歌的過程中，我首先讓學生輕聲地用“la”哼唱旋律，并通過引導讓學生劃分樂句，標好吸氣符吃，這一過程真的很有用，一下子讓學生找到了音高節奏和演唱歌曲的音色，做分句讓學生找到正確的呼吸的感覺，讓學生填詞以后，學生發現了幾個難點，有些如后半拍起的，可讓學生聽老師范唱，有的如空拍的可以結合歌詞如悄悄地，本身就要輕聲輕腳的，這樣引導學生掌握空拍，當學生能完整演唱歌詞了，我就引導學生用不同的力度來表現，如前半部分悄悄地應用， 后半部分急切渴望的用來表現，這些都通過學生比較自己感覺到，這個層次做到后，我又讓學生來打4/4拍圖示，學生開始打時，都沒有拍點。

我引導學生用拍皮球的感覺來找到拍點。學生很快掌握了。

小學音樂小步舞曲教學反思篇五

最近發現，自己在上大學時用科學的發聲方法來唱歌，聲音渾厚，有穿透力。而一旦自己當了老師，來教自己的學生唱歌時就不用方法了，歌聲蒼白無力，不能感染學生。聲音不好聽，歌詞再好，學生也不愿意學。整個音樂課堂就會顯得沒有一點生氣，枯燥而無味，把音樂課的特色給淹沒了。但在音樂課本中很多歌曲用民歌方法唱很不舒服，這也是事實。所以我想我們音樂老師應該用有方法的通俗唱法來進行教學，然后全身心去演唱，這樣聲音好聽了，學生覺得好聽了，才會愿意去學。

音樂擂臺激發了學生學習的興趣。人們常說“興趣是最好的老師”。它雖不是一種能力，但是一種能激發學生參與各項活動的動力。針對當前獨生子女大多思維活躍、喜愛表現的心理，音樂擂臺不失為一種“激趣”的有效手段。

（1）在音樂擂臺上學生可采取按學號輪流表演的形式，自由組合表演隊伍，人數不限；

（2）要求從嚴，評比從寬。要求節目能較好地表現情感，或唱、或舞、或奏，形式要多樣化。對集體節目和進步較大的同學評比可放寬。

（3）總結及時。每次表演完老師要進行及時的總結，先讓學生自評或者互評，教師的總結語言注意親切自然，簡潔精練，并帶有啟發性。

（4）措施得力，保持興趣。凡參加展示的同學在表演后，都要進行民主投票，超過半數同學認同的可以登“小小音樂家”表揚榜。音樂課上的“閃亮登場”我已經進行了兩年，通過這項活動學生學習音樂的興趣越來越濃，大大促進了音樂知識與技能的學習，并且加大了學生自主學習的動力，豐富了學生的課余文化生活，開闊了視野，一些不同風格的音樂被學生帶進了課堂。

小學音樂小步舞曲教學反思篇六

小班幼兒正是處于萌芽時期，在開展音樂欣賞活動時，我們將如何根據幼兒的心理發展和年齡特點，從他們喜歡的音樂入手，通過幼兒對音樂的感受、體驗和情感的表達，使幼兒成為音樂活動的主人。本次歌曲欣賞活動，我注重了以下幾點：

1.情景創設。

一首樂曲或者歌曲，如果沒有環境的支持，單靠教師的口頭傳授，幼兒的注意力是得不到集中的，更談不上堅持了。因此，我在讓幼兒欣賞歌曲《蝴蝶花》的時候，我收集了不同種類、不同顏色的蝴蝶花，五顏六色的蝴蝶花刺激了孩子的神經，激發了孩子的興趣，通過觀賞，孩子們知道蝴蝶花很像蝴蝶，蝴蝶花開了，遠遠望去好像蝴蝶在飛舞。孩子們探索理解了情景中所隱含的條件，關注到了蝴蝶花被當成蝴蝶的因果關系。

2.學會傾聽。

傾聽是一種有意識的聽。傾聽不僅需要有意注意的參與，而且還需要經驗以及情感的參與。《蝴蝶花》這首歌曲有歌詞，可以使小班幼兒借助歌詞更好地理解音樂，并愉快地傾聽音樂。幼兒欣賞完整歌曲后，我請幼兒仔細傾聽歌曲的內容，我采取聽一句歌詞讓幼兒說一句的方式，引導幼兒聽清歌詞內容；若幼兒有些歌詞聽得不清晰，我就讓幼兒反復傾聽，幼兒獲取的信息會越來越多，且注意力也越來越集中，逐漸養成了幼兒注意傾聽音樂的習慣，使幼兒有成功感。

3．教材選擇。

幼兒喜歡的音樂內容一般是他們在日常生活中喜聞樂見的，現在正是蝴蝶飛舞的季節，幼兒對蝴蝶有非常感興趣，因此教材非常貼近幼兒生活。在活動中，我增添了最后一個環節，我讓孩子們扮演蝴蝶花和蝴蝶，尊重孩子的想象和創造，給他們在音樂活動中表現的自由，讓他們根據自己的興趣、需要，盡情的抒發自己對音樂的感受。

總的說來，孩子們是喜歡這個音樂活動的，在說說、唱唱、跳跳的環境中，把音樂與生活、玩耍融為了一體。但是本節活動的設計上有一個小小的缺陷，活動環節比較多，孩子們需要學習的內容也就多了，導致整個活動我通過一上午的教學才完成了教學任務。

小學音樂小步舞曲教學反思篇七

音的強弱是國家課改教材音樂第二冊的內容，我將教學流程分為三塊。第一塊：敲一敲，感受強弱；第二塊：找一找，探究強弱；第三塊：唱一唱，表現強弱，在第三塊中，我這樣做：

“同學們找找看，在我們的生活中，還有哪些強弱的聲音？”

（學生尋找，然后舉手發言）

“那我們能不能用具體發出強弱的聲音呢？”

（教師走到學生中間，與生一起探究能使身體發出強弱的聲音方式）

“讓我們在教室里找一找，拍一拍，敲一敲，有哪些不同的強弱聲音，找的時候，可以與同學合作。”

（學生尋找，拍拍，敲敲）

魯迅曾說：“紙上得來膚淺，心中悟出始覺真。”建構主義也告訴我們：知識不能簡單地由教師或其他人傳授給學生，而只能由每個學生依據自身有得知識和經驗主動加以建構。本課中，通過讓學生親自參與得一系列音樂實踐活動，感受――表現――探究――體會音得強弱，特別是上述描述的環節，學生成了學習的主人，老師是學習的合作者、積極的旁觀者。教室成了自由的天地，歡樂的海洋。探究中，同學與同學，同學與教師之間在交流，學生在獨立思考，在不斷反思。在這過程中，學生的探索能力、自我反思能力、與別人交流看法能力，以及思想的開放性均得到了培養，這便是新的學習方式所帶來的變化與收獲。

小學音樂小步舞曲教學反思篇八

1、聆聽《杜鵑圓舞曲》

2、聆聽《小燕子》

3、表演《布谷》

4、表演《小雨沙沙》

1、通過聆聽歌(樂)曲，感受音樂所表現的春天。

2、通過演唱《小雨沙沙》，引導學生細心地觀察事物，啟迪學生熱愛大自然。

3、用柔和的聲音演唱《布谷》，并和《杜鵑圓舞曲》相比較，說出旋律相似的地方。

4、能編創動作表現歌(樂)曲。準確地唱歌。

本課的歌曲比較的簡單，學生學習起來比較的輕松，第一首歌的節奏和歌詞學生掌握起來有點困難，教師要多加指點和練習。本課的聆聽曲目《杜鵑圓舞曲》是手風琴演奏的，不是很好聽，可以讓學生聆聽鋼琴演奏的。

第一課時

教學內容：

1、欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》

2、學唱歌曲《布谷》

3、律動《布谷》

教學目標：

1、通過聆聽歌曲《杜鵑圓舞曲》，學習用簡單的節奏樂器為歌曲伴奏；并通過圖形譜感受樂曲，通過畫旋律線的游戲，讓學生初步學習旋律線。

2、視聽結全學習歌曲《布谷》。通過直觀感受旋律的高低、長短；培養學生的初步的視唱能力。

教學準備：

課件、投影

教學過程：

一、常規練習

1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規范動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。

2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。

3．復習課本小知識：小圖標的表示作用。

二、新課學習：

1．小練習：隨音樂拍手：（節拍練習）歌曲《布谷》旋律熟悉。

2．歌曲學習：（出示投影片）（從布谷鳥的認識導入：布谷鳥在我地區俗稱為“寶寶看花”）

1）教師范唱歌曲，邊唱邊指投影歌片，引導學生視譜；

2）學生模唱學習歌曲。（教師指譜，要有明顯的高低、長短的動作表示；

3）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）

3．通過自編游戲表演歌曲《布谷》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成游戲進行表演。

4．欣賞樂曲《杜鵑圓舞曲》

1）初聽，（完整聽全曲）。

2）談談感受，同時與《布谷》比較旋律相同的地方。

3）復聽：自由活動：隨《杜鵑圓舞曲》自由地進行選擇活動，（畫圖、動作、用節奏樂器伴奏）都可。教師加以指點。

三、小結：鼓勵與表揚，并指出不足之處。

課后反思：本課我覺得成功之處就是，最大的程度的讓學生自由發揮自己的感受。通過創編動作與師生互動的交流，學習以動作來表現體驗自己的情感，引導學生參加音樂實踐活動。

第二課時

教學內容：

1、欣賞樂曲《小燕子》

2、學唱歌曲《小雨沙沙》

3、歌表演《小雨沙沙》

教學目標：

1、通過聆聽《小燕子》與創編動作，引導學生主動參加音樂實踐活動。

2、用聽唱法學唱歌曲《小雨沙沙》，指導學生用活潑親切的情緒演唱歌曲。懂得種子發芽生長離不開雨露的科學道理，啟發學生學會細心地觀察事物。

3、通過教師范唱，讓學生體驗歌曲所表達的情感，引導學生自編動作表達歌曲的意境。

教學準備：

課件、投影

教學過程：

一、常規練習

1．隨樂曲（自選樂曲）自編動作進室，（要求自創，較有規范動作要求，（主要引導學生跟隨音樂節拍或節奏）。

2．音樂課堂小常識：坐姿、歌唱的常規等。

3．復習課本小知識：小圖標的表示作用。

4．復習表演《杜鵑圓舞曲》，錄音伴奏。

二、新課學習

1．欣賞歌曲《小燕子》

1）初聽，（完整聽全曲）。

2）談談感想：歌曲唱了哪些內容、小燕子在什么季節來到，你想對小燕子說點什么？

3）復聽：自由活動：隨歌曲《小燕子》自由地進行選擇表演活動。（時間充許的話，也可讓學生分組創編、教師加以指點后。再分組表演。）但在最大的程度內讓學生自由發揮自己的創編能力。

2．小練習：隨歌曲《小雨沙沙》拍手：（節拍練習與旋律熟悉）

3．歌曲學習：（出示投影片）

1）猜迷導入，千條線，萬條線，落在水里看不見，打一個自然現象……生視譜；

2）模仿下雨練習：教師：滴答滴答，學生接：沙沙沙

3）談話：種子與發芽的關系……點出“春天”

4）教師范唱歌曲，邊唱邊指投影歌片。

5）引導學學生模唱學習歌曲。（教師指譜，注意沙沙沙處的唱法要輕些）

6）通過分句唱熟練歌曲的演唱。（也可用變隊走的形式熟練歌曲）

三、課堂小結：鼓勵與表揚，并指出不足之處。

課后反思：通過自編游戲表演了歌曲《小雨沙沙》要求自創運動作，從學生的自創動作中選編成游戲進行表演。引導學生主動參加音樂實踐活動。

小學音樂小步舞曲教學反思篇九

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我幾年的教學中,便有著這樣的深刻的體會：學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜。對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。

比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。

創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

新的課程標準讓我們一改以前灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創造性思維的現代教育理念。在音樂識譜教學中中培養學生的創造意識需要充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養并發展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。

小學音樂小步舞曲教學反思篇十

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:

在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育，教學反思《學期小學音樂教學反思二》。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。