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民族音樂論文篇一

摘要：多元音樂教育理念倡導(dǎo)音樂教育中各種音樂形式的兼容并蓄，但是國內(nèi)音樂教育在音樂教育領(lǐng)域進(jìn)行鋼琴音樂等西方音樂多元同構(gòu)的同時(shí)，卻忽略了多元音樂教育對本土音樂基礎(chǔ)的強(qiáng)調(diào)，傳統(tǒng)音樂教育被輕視，少數(shù)民族音樂教育邊緣化發(fā)展；要真正踐行多元音樂教育理念，就必須從教學(xué)理念、教材、教學(xué)內(nèi)容、師資等方面突出民族音樂教育，推動少數(shù)民族音樂藝術(shù)教育地位合理化調(diào)整。

關(guān)鍵詞：民族音樂；邊緣化；多元文化

多元音樂教育理念是多元文化教育在音樂領(lǐng)域的滲透，多元音樂教育理念認(rèn)為每種音樂都有自己的體裁和曲式，不同音樂中蘊(yùn)含著不同的價(jià)值理念。根據(jù)國外多元音樂教育理念實(shí)踐，進(jìn)行多元音樂教育有利于本土音樂學(xué)習(xí)者建構(gòu)良好的音樂概念，并能從其他音樂中汲取更多營養(yǎng)。多元音樂教育理念倡導(dǎo)世界各地音樂在教育領(lǐng)域內(nèi)的共生共存，且這種共生共存是以本土音樂教育主導(dǎo)下的和諧共生。但是在事實(shí)上，由于多種因素影響，國內(nèi)音樂教育形成了以歐洲音樂為主導(dǎo)的發(fā)展模式，教育理論、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)評價(jià)等方面都是以西方音樂為主，鋼琴、大提琴等西方器樂成為音樂教育的主流，民族音樂在音樂教育中可有可無，處于邊緣化地位，這樣的狀況顯然與多元音樂教育的本土音樂意識相悖。多元音樂教育強(qiáng)調(diào)音樂教育的多元同構(gòu)，但是這種多元同構(gòu)是在本土音樂基礎(chǔ)上的多元化，而不是失去自我的多元化，少數(shù)民族音樂是我國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，應(yīng)當(dāng)在國內(nèi)音樂教育體系中擁有相應(yīng)的空間，因此少數(shù)民族音樂在藝術(shù)教育中的地位合理化自然是國內(nèi)多元音樂教育實(shí)踐的重要課題。

一、少數(shù)民族音樂藝術(shù)教育的邊緣化現(xiàn)實(shí)

（一）音樂價(jià)值觀失落

少數(shù)民族音樂是少數(shù)民族民眾在生產(chǎn)生活中自然形成的音樂形態(tài)，具有獨(dú)特的發(fā)聲和歌唱方式，和民族生活習(xí)俗緊密聯(lián)系在一起。如哈尼族哭嫁歌中，其多聲部的形成是依照婚禮儀式的程序，根據(jù)不同角色的融入而形成的多聲部演唱，每個(gè)聲部按照婚禮角色形成了不同的音高。對于哈尼人來說，其多聲部的形成并沒有沿循西方音樂的和聲原理來考慮音程和音節(jié)之間的連接，而是當(dāng)?shù)孛癖姼鶕?jù)情感需要，根據(jù)自我感覺，進(jìn)行的聲腔和音韻的結(jié)合，具有非理性特征。哈尼族的多聲部和西方音樂理論中的多聲部原理完全是截然不同的思維模式，所蘊(yùn)含的文化意味也大有不同，通過這種自然的代代相傳的音樂感覺形成了哈尼族哭嫁歌特殊的中立音及中間調(diào)式。民族音樂這種憑感覺而歌的歌唱方式形成了民族音樂特殊的音樂模式，也形成了民族音樂特有的神韻。[1]但是在現(xiàn)代藝術(shù)教育中，并沒有對這種特殊的構(gòu)成模式按照特殊的評判標(biāo)準(zhǔn)，而是依照西方音樂理論來評價(jià)，用西方音樂的發(fā)聲方法來衡量民族音樂的特色歌唱，以此來判斷民族音樂的價(jià)值。從根本上來說，以鋼琴音樂為代表的西方音樂和少數(shù)民族音樂是基于完全不同的思維方式形成的音樂文化，兩者并不屬于統(tǒng)一價(jià)值思維體系，自然不能用西方音樂的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)來衡量少數(shù)民族音樂。當(dāng)前這種民族音樂評判價(jià)值思維從根本上表征了本土民族音樂價(jià)值觀的失落。

（二）民族音樂課程缺位

高等教育是民族音樂傳承發(fā)展的主要渠道，特別是隨著民族傳統(tǒng)音樂傳承模式的解構(gòu)，藝術(shù)教育的民族音樂傳承意義更加突出。但是從高校民族音樂課程設(shè)置來看，少數(shù)民族音樂并沒有在專業(yè)教育課程內(nèi)容中得到強(qiáng)調(diào)。這種情況主要表現(xiàn)在地方民族高校雖然把民族音樂納入到音樂專業(yè)教育中，但是大多數(shù)民族院校對于民族音樂課程的納入往往以當(dāng)?shù)孛褡逡魳窞橹鳎糠置褡逶盒５囊魳方逃踔翛]有開設(shè)《少數(shù)民族音樂概論》課程，民族音樂的邊緣化教育地位由此可見。而在大多數(shù)非民族高等藝術(shù)院校中，鋼琴、大提琴等西方器樂是音樂教育的主要內(nèi)容，本科類音樂專業(yè)幾乎沒有開設(shè)少數(shù)民族音樂教育；研究生類專業(yè)開設(shè)民族音樂課程的院校也是少之又少。少數(shù)民族音樂在高等教育中的被輕視程度可見一斑。部分學(xué)校雖然在課程設(shè)置上安排了少量民族音樂課程，但是這種課程安排少到幾乎可以忽略不計(jì)。與民族音樂課程的少量化、單一化、選修化不同，多數(shù)藝術(shù)院校的音樂教育主要以西方音樂教學(xué)體系為主，不僅音樂理論以西方音樂理論為主，課程中所介紹的曲目也大多以西方音樂作品為主，鋼琴更是在音樂教育中占有主導(dǎo)地位。相較于鋼琴音樂為代表的西方音樂在音樂教育中的強(qiáng)勢主導(dǎo)，少數(shù)民族音樂在國內(nèi)音樂教育課程中基本是缺位的。

（三）民族音樂教育形式化

少數(shù)民族音樂主要是民族鄉(xiāng)土中發(fā)展起來的音樂，民間是少數(shù)民族音樂的土壤，因此民族音樂的`歌手大多是普通的少數(shù)民族民眾，他們受到民族音樂土壤的滋養(yǎng)，對于民族音樂有深刻的理解，因此這些民族音樂歌手演唱起來的民族歌曲往往具有特殊的神韻。但是在部分院校的民族音樂教育中，民族音樂的教授者并不是對于民族音樂有深刻理解的民眾，而是由科班出身的音樂教師來教授，這些科班教師所接受的教育也正是西方音樂理論體系。因此這些音樂教師對民族音樂曲目的教學(xué)往往也是按照西方音樂作品，從調(diào)式、音準(zhǔn)等方面來授課，而對于民族音樂特殊的文化內(nèi)涵和其中對應(yīng)的情感心理并沒有加以強(qiáng)調(diào)，這就使得學(xué)生雖然在形式上掌握了民族音樂的唱法，但是在民族音樂的風(fēng)格和神韻上往往模仿不來，缺乏地方性是當(dāng)前音樂教育的重要特征。音樂是一種特殊的文化現(xiàn)象，音樂意義來自產(chǎn)生它的行為，脫離了民族土壤的民族音樂教學(xué)更多的是進(jìn)行一種形式上的教學(xué)，而并未真正把民族音樂作為一種獨(dú)立的音樂形態(tài)來看待。形式化使得民族音樂在音樂教育中更多的是一種參考，而并非是音樂基礎(chǔ)。

二、多元音樂教育理念鏡鑒下民族音樂的藝術(shù)教育地位合理化

世界上每個(gè)民族的音樂都有自己特殊的音調(diào)體系，每種音樂都有特殊的價(jià)值，對于多元音樂的學(xué)習(xí)，有利于學(xué)生形成高尚的藝術(shù)趣味。多元音樂教育理念倡導(dǎo)的是以民族音樂為根基的多元音樂教育理念，正是在本土音樂堅(jiān)持的基礎(chǔ)上，才形成了眾多具有突出民族性格的音樂作品。為了使民族音樂得到足夠重視，許多國家都把民族音樂教育作為國家音樂教育的主要內(nèi)容，并建立了本土音樂教育體系。如印度完全以本民族音樂為主體，并培養(yǎng)了阿南德香卡等世界知名音樂家；英國、突尼斯等國家更是基于民族音樂基礎(chǔ)來對其他音樂形式秉持開放態(tài)度。按照多元音樂教育理念，一個(gè)國家的音樂教育不能封閉發(fā)展，要引進(jìn)世界各民族音樂文化，但是這個(gè)前提是必須立足于本民族的音樂文化。民族音樂是國內(nèi)傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，多元音樂教育理念實(shí)踐中的本土民族音樂基礎(chǔ)要求必須把少數(shù)民族音樂納入到國家音樂教育體系中，只有把鋼琴音樂為代表的西方音樂和少數(shù)民族音樂在內(nèi)的傳統(tǒng)音樂在多元教育中體現(xiàn)合理安排，才能使多元音樂同構(gòu)的音樂教育體系實(shí)至名歸。另外多元化的少數(shù)民族音樂形式為國內(nèi)多元音樂教育提供了豐富的資源，是國內(nèi)多元音樂教育獨(dú)特的優(yōu)勢，因此民族音樂的藝術(shù)教育地位更加需要合理肯定。多元音樂教育理念對照下對于民族音樂藝術(shù)教育地位的合理化可以從以下幾個(gè)方面來做起：

（一）突出音樂教育本土意識

民族音樂是國家音樂的重要組成部分，這是不爭的事實(shí)。在當(dāng)前國內(nèi)音樂教育中，提到傳統(tǒng)音樂教育，往往會理解為琵琶、二胡、竹笛等樂器，所展開的傳統(tǒng)音樂教育往往也是以上述器樂為主，無形中把少數(shù)民族音樂從本土音樂中排除在外。多元音樂教育理念強(qiáng)調(diào)本土音樂基礎(chǔ)，是指包括少數(shù)民族音樂在內(nèi)的國家傳統(tǒng)音樂都需要在教育領(lǐng)域得到強(qiáng)調(diào)。要強(qiáng)調(diào)本土音樂教育，就需要在意識觀念中把音樂教育中民族音樂的本土音樂意識進(jìn)行強(qiáng)化。只有從觀念上厘清了這一點(diǎn)，在多元音樂教育強(qiáng)調(diào)本土音樂基礎(chǔ)時(shí)，才能使民族音樂不至于空場。對于本土民族音樂意識的突出，首先要在教育理念中，對本土民族音樂進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，這種強(qiáng)調(diào)一方面是指強(qiáng)調(diào)本土民族音樂的教育地位；另一方面則是指對本土民族音樂在音樂教育中的基礎(chǔ)意義進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，突出本土民族音樂教育的基礎(chǔ)意義，在包括民族音樂在內(nèi)的本土民族音樂意識在音樂教育中得到強(qiáng)調(diào)時(shí)，本民族音樂自然成為西方音樂引進(jìn)的前提和基礎(chǔ)。其次，對本土民族音樂意識的強(qiáng)化，還要在音樂教學(xué)中設(shè)定教學(xué)目標(biāo)，以教學(xué)目標(biāo)來加強(qiáng)教師對民族音樂的關(guān)注。最后還需要從音樂教育的教學(xué)評價(jià)方面對教師的教學(xué)活動進(jìn)行引導(dǎo)，在音樂教育的理念、目標(biāo)和評價(jià)等方面從口號到實(shí)踐都對民族音樂進(jìn)行強(qiáng)調(diào)時(shí)，自然會引起音樂教師對民族音樂的重視，使其在思想上對民族音樂的固有觀念得到改觀。

（二）擴(kuò)大民族音樂教材比例

教材是音樂教育展開的依據(jù)。教材內(nèi)容涉及到的內(nèi)容才有可能在課堂上進(jìn)行教學(xué)，反之，教材上沒有涉及到的內(nèi)容便很難為學(xué)習(xí)者所接觸。多元音樂教育強(qiáng)調(diào)本土音樂的教育，但是在實(shí)踐操作中，少數(shù)民族音樂并沒有形成合適的教材，部分展開民族音樂教育的學(xué)校往往是學(xué)校自行編纂的本土教材，這些教材內(nèi)容相對于民族音樂教育需求存在一定欠缺，且這種本土教材也僅僅在少數(shù)院校存在，大多數(shù)藝術(shù)院校所使用的都是通用教材。而在通用音樂教材中，對于民族音樂往往是一筆帶過，少有對民族音樂的系統(tǒng)探討。[2]學(xué)校音樂教材中的民族音樂缺失使得學(xué)生難以有機(jī)會接觸到民族音樂，教師自然也不會對教材中沒有涉及到的民族音樂內(nèi)容在課堂上進(jìn)行強(qiáng)調(diào)。因此要使少數(shù)民族音樂教育地位得到合理化，還需要在音樂教材方面有所調(diào)整，使民族音樂成為學(xué)校音樂教材的一部分。基于多元音樂教育需要，在具體實(shí)踐中，既要強(qiáng)調(diào)民族音樂的基礎(chǔ)作用，也要對其他音樂形式進(jìn)行包含，要使兩方面得到合理兼顧，一方面，根據(jù)民族音樂教學(xué)的需要，對民族音樂在教材中的比例進(jìn)行規(guī)定，使民族音樂和其他音樂文化內(nèi)容保持合理的比重；另一方面，音樂教材往往包含音樂理論、視唱練耳、作品欣賞等基本組成部分，因此民族音樂內(nèi)容在教材中設(shè)置一定比例時(shí)，還需要使民族音樂滲透于教材的各個(gè)模塊，使學(xué)生在音樂教材的學(xué)習(xí)中能夠從理論到實(shí)踐獲得完整系統(tǒng)的民族音樂內(nèi)容。

（三）設(shè)計(jì)民族音樂課程內(nèi)容

在以上分析中指出，當(dāng)前只有少數(shù)院校把民族音樂納入課程體系，大部分學(xué)校并無民族音樂課程。因此由外國學(xué)者在描述國內(nèi)音樂教育時(shí)，認(rèn)為國內(nèi)音樂教育隨處可見西方歌曲和古典曲目，一定程度上，這些外來音樂文化獲得了比傳統(tǒng)音樂更多的關(guān)注。民族音樂在音樂教育實(shí)踐方面的缺位使得音樂專業(yè)學(xué)生基本上沒有接觸民族音樂的機(jī)會，自然對于民族音樂的特性也無從把握。[3]在這種情況下，學(xué)生對鋼琴等其他音樂的學(xué)習(xí)，便會失去基本的音樂根系，其在音樂創(chuàng)新方面自然也難以堅(jiān)持民族性格，鋼琴音樂的民族性也就無從探起，多元音樂教育中對于民族音樂的基礎(chǔ)性強(qiáng)調(diào)也就無從在音樂教育領(lǐng)域得到體現(xiàn)。要發(fā)展多元音樂教育，民族音樂不可忽視，只有立足于包括少數(shù)民族音樂在內(nèi)的傳統(tǒng)音樂基礎(chǔ)上的多元音樂教育才是真正的多元音樂教育。對于少數(shù)民族音樂的重視，不僅要在理念上加以強(qiáng)調(diào)，更要把民族音樂納入音樂課程體系。對于民族音樂在音樂課程中的納入，可以從兩方面來著手：第一、對民族音樂的總體狀況進(jìn)行介紹，開設(shè)《少數(shù)民族音樂概論》等基本課程，使學(xué)生對民族音樂的整體狀況有所把握；第二、選擇代表性的幾種民族音樂進(jìn)行重點(diǎn)學(xué)習(xí)，民族音樂種類眾多，要把所有的民族音樂納入課程內(nèi)容并不現(xiàn)實(shí)，因此在對民族音樂課程內(nèi)容設(shè)計(jì)時(shí)，可以選擇有特色的民族音樂進(jìn)行重點(diǎn)學(xué)習(xí)，民族地區(qū)的院校在此基礎(chǔ)上可以對本地區(qū)的民族音樂加以強(qiáng)調(diào)，突出對民族音樂文化的傳承功能。

（四）把民族音樂演唱者引進(jìn)課堂

多元音樂教育理論強(qiáng)調(diào)本土民族音樂意識，把本土音樂教育作為多元音樂教育展開的基礎(chǔ)和前提，為少數(shù)民族音樂在學(xué)校教育體系中的地位奠定了觀念基礎(chǔ)，但是對于少數(shù)民族音樂的藝術(shù)教育地位合理化確立還需要從多個(gè)方面來努力，其中對于民族音樂原生演唱者的尊重，及民族音樂的原生教學(xué)也是少數(shù)民族音樂地位突出的重要表現(xiàn)。少數(shù)民族音樂分為多種宗教祭祀音樂、民族戲曲及各種儀式音樂等，不同音樂有不同的特點(diǎn)。加上民族音樂本身特殊的文化內(nèi)涵和情感表達(dá)，學(xué)校教師在民族音樂的教學(xué)中往往難以把民族音樂的神韻原汁原味地呈現(xiàn)出來，大多數(shù)音樂教師對于民族音樂的教學(xué)往往都是按照西方音樂作品的曲譜和調(diào)式來教學(xué)，一定程度上影響了民族音樂的原生表達(dá)。民族音樂產(chǎn)生于民族民間，民族民眾是民族音樂的傳唱者，對于民族音樂，民族民眾有最為深切的感知，其對民族音樂也最有發(fā)言權(quán)。要使民族音樂在音樂教育中的地位得到提升，也需要給予民族音樂傳唱者合理的尊重。當(dāng)前大多數(shù)學(xué)校對于民族音樂的教學(xué)都是由專業(yè)教師來進(jìn)行，并沒有把少數(shù)民族音樂的原生演唱者請進(jìn)課堂，一方面影響了多樣化民族音樂的教學(xué)；另一方面也會影響民族音樂的原生表達(dá)，難以使學(xué)生真正體驗(yàn)到民族音樂的神韻，不利于學(xué)生對民族音樂的深刻理解。因此要使民族音樂在藝術(shù)教育中的地位從邊緣化走向合理化，突出民族音樂教育，把民間藝人引進(jìn)到課堂中不失為一種形式上的地位表征，同時(shí)也有助于促成良好的教學(xué)效果。

參考文獻(xiàn)：

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[2]蘭曉梅.多元文化背景下高校音樂教育中民族音樂傳承發(fā)展[j].通化師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2015，(6）

[3]趙志揚(yáng).反客為主：少數(shù)民族音樂教育的主體性危機(jī)[j].中國音樂，2015，(2）

民族音樂論文篇二

摘要：藝術(shù)教育是中小學(xué)教育不可缺少的組成部分。多年來，由于重視度不足，藝術(shù)教育在中小學(xué)教育中沒有獲得應(yīng)有的位置。相當(dāng)多的學(xué)校仍然沒有開設(shè)這門課程，認(rèn)為藝術(shù)課程可有可無，忽視了藝術(shù)教學(xué)在教育中的價(jià)值。

藝術(shù)不僅是好的，而且是必須的。著名教育哲學(xué)家哈里布勞迪(harrybroudy)提出了如下問題并對此做了極具說服力的評述，那就是：“在普通教育中藝術(shù)的作用是什么?”他指出：如果藝術(shù)對均衡教育是必不可少的組成部分，那么，把藝術(shù)納入到中小學(xué)教育的成規(guī)課程就不應(yīng)該是問題。如果藝術(shù)只是學(xué)校“緊張”功課之余提供給兒童的一種“有趣的”或“好玩的”東西，那么，布勞迪說，藝術(shù)在學(xué)校的課程中就不會有他的位置。藝術(shù)和美是天生的，人的本質(zhì)上對藝術(shù)和美有一種好奇和感動。從人類行為學(xué)的角度觀察，兒童早期對藝術(shù)便產(chǎn)生某一種認(rèn)知。藝術(shù)是美好的，它伴隨著人類的生存與發(fā)展，用它永恒的魅力——藝術(shù)之情對人的心靈產(chǎn)生直接的、深遠(yuǎn)的碰撞，使人心理健康、心靈純潔、行為高雅。

加德納認(rèn)為，藝術(shù)教育所培養(yǎng)的包括語文(話劇中的表達(dá)能力、視覺藝術(shù)作品集的推介展示)、數(shù)理邏輯(室內(nèi)設(shè)計(jì)、建筑藝術(shù)所需的數(shù)理)、音樂能力、空間感(如環(huán)境設(shè)計(jì)，構(gòu)圖)、機(jī)械動感(如舞蹈)、人際關(guān)系(話劇或音樂會的合作、交流)、自我反省(因藝術(shù)無標(biāo)準(zhǔn)答案，要求創(chuàng)新與完美便須不斷反省改進(jìn))、自然觸覺(如質(zhì)感、配色、調(diào)和)等。他認(rèn)為全面的教育應(yīng)該是開發(fā)每個(gè)人身上的這些智能，最大限度地發(fā)揮人的潛能。而藝術(shù)學(xué)科提供了開發(fā)這些智能的基礎(chǔ)，是發(fā)展這些智能的重要學(xué)科。它的作用表現(xiàn)在如下幾點(diǎn)：

1.藝術(shù)教育能夠健全學(xué)生的人格

人格是構(gòu)成一個(gè)人思想情感以及行為的特有模式，這個(gè)獨(dú)特模式包含了一個(gè)人區(qū)別于他人的穩(wěn)定而統(tǒng)一的心理品質(zhì)。藝術(shù)教育能培養(yǎng)審美能力，色彩、旋律、線條等滿足心靈愉悅的符號揭示事物之間的各種內(nèi)在聯(lián)系，使人對事物產(chǎn)生積極接近、熱衷探索的態(tài)度。古今中外，施行藝術(shù)教育的目的都在于發(fā)揮藝術(shù)的這種功用，使人不知不覺地從小就培養(yǎng)起對美的愛好，并且培養(yǎng)起融美于心靈的習(xí)慣，進(jìn)而養(yǎng)成自由而高尚的情操。

2.藝術(shù)教育有助于提高學(xué)生的審美能力

生活中的美無處不在，缺少美的生活單調(diào)乏味。但人的審美能力不是天生的，而是后天從小培養(yǎng)起來的。學(xué)生在日常生活中受到的美育是有限的，有計(jì)劃的'引導(dǎo)兒童參加藝術(shù)實(shí)踐活動，可以更有效地促進(jìn)兒童對美的感受力、理解力的發(fā)展，因?yàn)樵谒囆g(shù)教育中，教師在引導(dǎo)兒童欣賞的美是更集中，更典型的美，即藝術(shù)的美。兒童在美術(shù)活動中將自己在日常生活中美的印象和感受通過各種藝術(shù)手段具體表現(xiàn)出來的，這不僅加深了他們對日常生活感受到的美的理解，而且發(fā)展了對美的表現(xiàn)力。兒童在不斷變化的藝術(shù)實(shí)踐活動中，不斷地追求美、探求美、理解美和表現(xiàn)美，因而，受到良好的美育。

當(dāng)藝術(shù)課程被人們重視的時(shí)候，它似乎又變成了一種形式。成人價(jià)值像一雙無形的手在指引著社兒童藝術(shù)學(xué)習(xí)的目的和方向。在這種價(jià)值的作用下，傳統(tǒng)的科學(xué)與藝術(shù)教育中，存在著許多問題：第一，科學(xué)教育與藝術(shù)教育的地位不平等，藝術(shù)教育的價(jià)值被忽略;第二，切斷科學(xué)教育和藝術(shù)教育的關(guān)聯(lián)性，各行其內(nèi)容和目標(biāo);第三，將科學(xué)和藝術(shù)教育視為知識的灌輸和技能的訓(xùn)練，忽略了其對心靈的作用。首先，藝術(shù)教育的目標(biāo)不僅僅只是知識灌輸，它關(guān)注的是人性的本質(zhì)。愛因斯坦深有體會：“我相信直覺和靈感。想像力比知識更重要，因?yàn)橹R是有限的，而想像力則概括了世界上的一切，推動著進(jìn)步，并且是知識進(jìn)化的源泉。”其次，科學(xué)教育和藝術(shù)教育是密切關(guān)聯(lián)的。“對于相當(dāng)多的社會大眾而言，科學(xué)知識是一種自己不熟悉的和未能同化的異己力量，科學(xué)經(jīng)驗(yàn)則是一種專業(yè)性的間接經(jīng)驗(yàn)。于是，在表象建構(gòu)和經(jīng)驗(yàn)?zāi)Ｊ街珒A式塑造和概象建構(gòu)與認(rèn)知模式之單向性塑造的基礎(chǔ)上，不少大眾(尤其是情知意素質(zhì)能力正處于敏感可塑造狀態(tài)和跳躍性發(fā)展之關(guān)鍵階段的青少年學(xué)生)，便形成了以間接經(jīng)驗(yàn)和抽象概念為主的思維結(jié)構(gòu)，缺少必需的親身體驗(yàn)和感性積累，缺乏情感對間接經(jīng)驗(yàn)和知識元素的活化和融合，于是導(dǎo)致以邏輯推理為主的單級式思想模式。”情感同知識的分離，導(dǎo)致兒童創(chuàng)造性思維的弱化。最后，藝術(shù)教育的目的也不僅僅是技術(shù)的訓(xùn)練和知識的吸收。在這種成人價(jià)值影響下，藝術(shù)教育的不平等性、孤立性、機(jī)械性嚴(yán)重影響了兒童思維的發(fā)散性、開放性。藝術(shù)教育是科學(xué)教育的基礎(chǔ)，科學(xué)教育反過來又影響著藝術(shù)教育。藝術(shù)教育和科學(xué)教育相輔相成的作用才能促進(jìn)兒童的全面發(fā)展。藝術(shù)教育與科學(xué)教育的融合對兒童發(fā)展的意義概括為以下幾點(diǎn)：

1.有助于拓展兒童的感受力

傳統(tǒng)教學(xué)中，灌輸知識和技能成為了主要教育目標(biāo)。兒童在這種封閉式的灌輸體制下，感受力逐進(jìn)退化和模糊。長此以往，他們的思維變的狹隘，內(nèi)在把握世界的能力則進(jìn)一步退化。藝術(shù)教育和科學(xué)融合的教育則能拓展兒童的感受力，開發(fā)他們的大腦潛能。他們在這種融合模式下，兒童不僅被要求發(fā)現(xiàn)事物的外在特征，同時(shí)喚起對事物的直觀感受。

兒童情感發(fā)展的源泉來自于豐富的想像力，藝術(shù)滲透的教育能使兒童獲得豐富的情感體驗(yàn)。冰冷的客觀知識難以調(diào)動起兒童積極的情感反應(yīng)。我們會發(fā)現(xiàn)不少科學(xué)家諸如：牛頓、愛因斯坦等人對藝術(shù)表現(xiàn)出濃厚的熱情。藝術(shù)是科學(xué)研究的助推器，藝術(shù)的美好激發(fā)了他們的想像力、創(chuàng)造性，產(chǎn)生了對生活，對自然的熱情。正是這種藝術(shù)與科學(xué)的高度融合造就了偉人的誕生。

2.有助于學(xué)生智慧潛能的開發(fā)

感性認(rèn)識是人們對外部世界直接的感官感受，對事物的產(chǎn)生直接的、表面的認(rèn)識。理性認(rèn)識是在感性認(rèn)識的基礎(chǔ)上，經(jīng)過思考、推理來認(rèn)識事物的本質(zhì)。感性和理性的平衡依賴與藝術(shù)教育和科學(xué)教育的融合，使得他們在認(rèn)識世界的過程中把握事物的客觀規(guī)律。我們可以從這個(gè)簡單的幾何三角形來看到一些問題。三角形特定的形狀和結(jié)構(gòu)儲存在于大腦記憶系統(tǒng)，我們憑借感官經(jīng)驗(yàn)很難發(fā)現(xiàn)圖形的不合理性。視覺經(jīng)驗(yàn)欺騙了我們的客觀認(rèn)知，對事物產(chǎn)生錯(cuò)誤的判斷。只有通過大腦理性的分析、判斷來獲得事物的真理性。感性能力與理性能力在這里發(fā)生了交融和碰撞，在這里啟迪著智慧的迸發(fā)。正因?yàn)槿绱耍囆g(shù)教育和科學(xué)教育結(jié)合是相當(dāng)重要的，因?yàn)樗囵B(yǎng)的是人的智慧發(fā)展不可缺少的感性能力。

只有高度重視藝術(shù)教育的重要作用，使其在普及中提高，在實(shí)踐中創(chuàng)新，才能使我們學(xué)生的潛能不斷得到開發(fā)，個(gè)性特長得到充分發(fā)揮，綜合素質(zhì)得到有力提升，為促進(jìn)人的身心全面和諧發(fā)展，培養(yǎng)完美人格打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。藝術(shù)教育在中小學(xué)教育中的地位與作用是顯而易見的。藝術(shù)教育是科學(xué)教育的基礎(chǔ)，是通往真理之路的紐帶。只有肯定藝術(shù)教育的作用，才能全方位地提高學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及其他品質(zhì)。因此，藝術(shù)教育是中小學(xué)素質(zhì)教育中不可或缺的部分。

參考文獻(xiàn)：

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[2]張厚粲.心理學(xué)[m].南開大學(xué)出版社.

[3]丁峻.知識心理學(xué)[m].上海三聯(lián)書店，，11.

民族音樂論文篇三

【內(nèi)容摘要】在“雙一流”建設(shè)背景下，當(dāng)代藝術(shù)教育如何應(yīng)對挑戰(zhàn)和抓住發(fā)展機(jī)遇，是藝術(shù)院校共同面臨的新課題。現(xiàn)行素描教學(xué)體系在“雙一流”建設(shè)過程中難有突破，其已經(jīng)嚴(yán)重制約當(dāng)代藝術(shù)教育的發(fā)展。而素描作為傳統(tǒng)基礎(chǔ)課程，更應(yīng)該緊跟新時(shí)代發(fā)展的步伐。在教學(xué)中應(yīng)大力倡導(dǎo)和推行意象素描，充分發(fā)揮其在當(dāng)代藝術(shù)教育中的作用。“定義新內(nèi)涵，探索新方法，建構(gòu)新體系，凝結(jié)新成果”，成為今后教學(xué)體系改革中一個(gè)明確的發(fā)展方向。

【關(guān)鍵詞】“雙一流”;藝術(shù)教育;意象素描;創(chuàng)造力培養(yǎng)

中國現(xiàn)行的素描教學(xué)體系沿自近代“西學(xué)東漸”運(yùn)動，以李叔同、劉海粟、徐悲鴻等人為首引進(jìn)的日本和西方素描教學(xué)體系為先行，爾后全面實(shí)行的契斯恰科夫素描教學(xué)體系成為高等藝術(shù)院校的主導(dǎo)。其為我國建國初期建立高校藝術(shù)教育基礎(chǔ)教學(xué)規(guī)范化、科學(xué)化體系的理論指南和素描學(xué)科學(xué)術(shù)遵循，一直沿用至今。不可否認(rèn)，以寫實(shí)為導(dǎo)向的西方素描教學(xué)體系在當(dāng)今乃至未來很長一段時(shí)間仍將起到一定的作用。半個(gè)多世紀(jì)的教育教學(xué)實(shí)踐，依然以“現(xiàn)實(shí)主義造型”為旨?xì)w的“契氏”素描為主。可以說，我國缺乏既能結(jié)合中華文化精神和民族審美特質(zhì)，又能與西方比肩而立的適合自身發(fā)展的素描體系。

一、素描教學(xué)現(xiàn)狀分析

現(xiàn)有的教學(xué)體系中，大家所理解的傳統(tǒng)素描概念就是由一支鉛筆、一塊橡皮、一張普通的素描紙構(gòu)成，加上被動描摹，這樣的現(xiàn)象在藝術(shù)高校早已司空見慣。很多高校的素描教學(xué)理念仍然遵循再現(xiàn)原理，強(qiáng)調(diào)對于客觀物體的定點(diǎn)靜觀，也就是通常說的焦點(diǎn)透視。運(yùn)用解剖知識和透視原理，以“具象”為造型準(zhǔn)繩，以“光影明暗”和“體積”為塑造手段，要求科學(xué)、精確地研究和描繪對象。這種理念在一定程度上忽視個(gè)體藝術(shù)感受，排斥個(gè)性張揚(yáng)，漠視想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)，片面強(qiáng)調(diào)對物象的客觀、真實(shí)的同一性描寫，嚴(yán)重制約藝術(shù)多樣性和多元化的表達(dá)，違背了藝術(shù)發(fā)展的特點(diǎn)和規(guī)律。11月22日，“第二屆中國藝術(shù)教育論壇”形成的“杭州共識”提出：新時(shí)代中國特色社會主義建設(shè)背景下，藝術(shù)學(xué)科教育要堅(jiān)持“以立德樹人為根本，以人的全面發(fā)展為目標(biāo)，以創(chuàng)造力培養(yǎng)為核心”。因之，定義素描新內(nèi)涵、凝練課程新內(nèi)容的任務(wù)已刻不容緩。

二、意象素描及其表現(xiàn)形式

問題的提出首先是基于在新時(shí)代中國特色社會主義建設(shè)背景下當(dāng)代藝術(shù)教育的格局。素描教育必須扎根中國大地，使其具有本民族本土的特征。而意象素描正是沿著這樣的一種軌跡和模式應(yīng)運(yùn)而生。早在上世紀(jì)80年代初，四川美術(shù)學(xué)院就提出了“以創(chuàng)作帶基訓(xùn)”的理念，敏銳地洞察到了原有素描教學(xué)體系的陳舊和單一。正是基于此，四川美術(shù)學(xué)院中國畫系教授白德松在素描教學(xué)中率先實(shí)行了意象素描。它的出現(xiàn)打破了原有教學(xué)模式的單一和封閉，豐富了表現(xiàn)語言并使其更加多元化和多樣性。意象素描相比傳統(tǒng)素描，更加注重對素描本體語言和新材料、新語言、新技術(shù)的探索。這一舉措帶來的最明顯的變化就是學(xué)生在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中創(chuàng)造性的持續(xù)，令人豁然開朗。

此時(shí)，類似于人體寫生或者半身人像帶手的課堂訓(xùn)練不再只是要求學(xué)生簡單機(jī)械式、完全而真實(shí)地還原、再現(xiàn)描繪對象本身，而是更加主觀且主動地去處理畫面。它也不再只是一張簡單的習(xí)作，甚至有可能激發(fā)出學(xué)生的靈感，并轉(zhuǎn)化成作品。教師在上課的過程中也會向?qū)W生提出一個(gè)問題：當(dāng)代的素描是否與傳統(tǒng)素描別無兩樣？是否一定要用熟知的傳統(tǒng)工具諸如鉛筆、炭筆等？能否用毛筆或者把手里的工具進(jìn)行加工處理呢？是否一定要畫在紙上，并且這張紙是否只是一張普通得不能再普通的素描紙？能不能在紙張上做一些處理呢？比如把紙揉成一團(tuán)再打開，或者在作畫之前先把紙潤濕呢？在描繪對象的時(shí)候是否只能使用一種單調(diào)的顏色呢？以亨利馬蒂斯為代表的'野獸派是法國藝術(shù)史上繼印象派之后對傳統(tǒng)的寫實(shí)藝術(shù)的又一次猛烈沖擊。這群藝術(shù)家作畫時(shí)既不過分追求細(xì)節(jié)的真實(shí)，也不完全追求準(zhǔn)確的描繪，而是更多追求情感上的真實(shí)，這很好地體現(xiàn)了“準(zhǔn)確描繪不等于真實(shí)”。這些素描之所以傳神，不僅僅是由于準(zhǔn)確地描繪、再現(xiàn)描繪對象的外在形式和精確的細(xì)節(jié)，而是更多的靠藝術(shù)家對他所描繪的對象內(nèi)心最直觀感受的表達(dá)，依靠其對這些物象的精心觀察和對它的本質(zhì)性的把握。這就是人們通常所說的“意象”。何為意象？意象是以意取象，以象表意。因?yàn)橛小跋蟆保囆g(shù)家更加重視主觀的意識、思想情感的發(fā)揮、創(chuàng)造。意象乃是主客觀有機(jī)的統(tǒng)一。繪畫上的意象大體上是基于藝術(shù)家對描繪對象的感受，是對自然對象的表現(xiàn)與想象，是從“天人合一”的哲學(xué)思想衍生、演變、發(fā)展而來的。中國詩歌強(qiáng)調(diào)“言為心聲”，通過寓情于景、以景托情、情景交融的藝術(shù)處理，最終達(dá)到托物言志的目的。重視“意”與“象”，亦即“情”與“景”的關(guān)系，重視“心”與“物”、“形”與“神”的關(guān)系，這與中國書畫的精神旨?xì)w與審美追求同出一脈。這樣的一種主觀能動性，乃至創(chuàng)造力和想象力的發(fā)揮，正是作為藝術(shù)院校的學(xué)生最需要的，它同時(shí)也是藝術(shù)最為本質(zhì)也是最重要的特征。

在人們熟知的包豪斯基礎(chǔ)課體系中，創(chuàng)造能力的培養(yǎng)和思想的解放永遠(yuǎn)是放在第一位的。基于這樣一種思想，包豪斯的教學(xué)改變了以往簡單機(jī)械的模仿性繪畫為主的傳統(tǒng)教學(xué)方式，進(jìn)行了一系列的以形態(tài)、構(gòu)成、節(jié)奏等視覺藝術(shù)為重點(diǎn)訓(xùn)練課題的素描教學(xué)課程，把體驗(yàn)、感受、試驗(yàn)等作為其基本繪畫原則，充分發(fā)揮藝術(shù)家的創(chuàng)造性潛能。四川美術(shù)學(xué)院中國畫系在基礎(chǔ)訓(xùn)練中，將素描教學(xué)與中國畫自身專業(yè)特點(diǎn)相結(jié)合，凝練出“重構(gòu)”的專業(yè)導(dǎo)向，主張“古為今用，洋為中用，辯證取舍，傳承創(chuàng)新”。以“以線造型，意象造型”為學(xué)術(shù)導(dǎo)向，結(jié)合“個(gè)性語言，書寫表達(dá)”，改變以西方傳統(tǒng)繪畫造型基礎(chǔ)取代中國傳統(tǒng)繪畫造型基礎(chǔ)的固有模式，打破西方素描體系在中國高等藝術(shù)教育中為主的格局，強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)訓(xùn)練與中國傳統(tǒng)審美特質(zhì)以及中國畫筆墨語言體系的表達(dá)相結(jié)合，創(chuàng)構(gòu)適合中國畫自身發(fā)展規(guī)律的造型訓(xùn)練體系，重塑中國畫專業(yè)立身之根本。素描課程將意象素描作為重要的教學(xué)內(nèi)容，以“意象解讀”（相由心生）、“語言表達(dá)”（材料與語言）、“造型取向”（個(gè)性話語探索）作為課程主要內(nèi)容，著力研究素描本體語言的多元化和多樣性，注重培養(yǎng)學(xué)生的開放性思維和探索精神，強(qiáng)調(diào)“以形寫神”“形神兼?zhèn)洹保鞔_提出“在教學(xué)的整體環(huán)節(jié)，以培養(yǎng)學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力為主軸”。四川美術(shù)學(xué)院的意象素描在素描教學(xué)體系的本土化方面做出了積極有益的嘗試，如新增設(shè)的一門課程——視聽轉(zhuǎn)換。何為視聽轉(zhuǎn)換？字面上的理解就是視覺和聽覺的轉(zhuǎn)換。這兩個(gè)從表現(xiàn)形式上看似毫無關(guān)聯(lián)的感知方式，如何能做到巧妙而自然地相互轉(zhuǎn)換呢？教師會先播放一段諸如《梁祝》之類的名曲，聽完后每位學(xué)生根據(jù)自己內(nèi)心的感受進(jìn)行作畫，那么這個(gè)時(shí)候其實(shí)也給了學(xué)生想象的空間。學(xué)生的想象和創(chuàng)造力也就是在此時(shí)被激發(fā)，“意”就是剛才所聽曲目給內(nèi)心帶來的感受抑或是情緒上的變化，“象”就是最后通過畫筆所呈現(xiàn)出的視覺圖像。最后，學(xué)生的作業(yè)會呈現(xiàn)出一種百花齊放的形態(tài)且?guī)в袠O強(qiáng)的個(gè)性和非他性，以及藝術(shù)語言的超長性。這與唐代詩人王維倡導(dǎo)的“詩中有畫，畫中有詩”有著異曲同工之妙。正是由于有了這種良好的教學(xué)系統(tǒng)和體制，四川美術(shù)學(xué)院培養(yǎng)出以羅中立、張曉剛、周春芽、高曉華、何多苓、葉永青等一大批活躍在藝術(shù)界的優(yōu)秀藝術(shù)家。藝術(shù)教育必須不忘本來、吸收外來、面向未來，探索出一條適合自身發(fā)展的新路徑，打破“契氏”教學(xué)體系一統(tǒng)天下的格局，重樹中國素描教學(xué)之根本；建構(gòu)適合各院校自身專業(yè)發(fā)展規(guī)律和獨(dú)具特色的素描教學(xué)新體系，適應(yīng)人才培養(yǎng)的新要求，從而形成自身核心競爭力。

三、素描在當(dāng)代藝術(shù)教育中的作用

意象素描不僅是藝術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，更是啟迪學(xué)生智慧和培養(yǎng)學(xué)生思維方式的重要環(huán)節(jié)。學(xué)校與教師必須堅(jiān)定以人才培養(yǎng)為中心的思想，全面塑造學(xué)生的藝術(shù)品格，充分挖掘?qū)W生潛能，真正做到“以美育人，以文化人”，從而實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)目標(biāo)，凝結(jié)素描教學(xué)新成果——意象素描。要以一流課程為目標(biāo)，努力把素描建設(shè)成優(yōu)質(zhì)課程，使適合中國發(fā)展道路的素描教學(xué)呈現(xiàn)出生機(jī)勃勃、繁榮生長的局面，為學(xué)生未來的藝術(shù)成長、成才提供更為廣闊和自由的空間。首先，堅(jiān)定文化自信，高揚(yáng)中國精神，傳承中華美學(xué)特質(zhì)，展現(xiàn)中華審美風(fēng)范，建構(gòu)既能結(jié)合中華文化精神和民族審美特質(zhì)，又能與西方比肩而立的適合自身發(fā)展的素描體系。其次，意象素描是對原有的基礎(chǔ)素描訓(xùn)練體系的有效補(bǔ)充，以其開放性、多元性和可持續(xù)性，能夠適應(yīng)新時(shí)代藝術(shù)教育“道技相生、藝科融合”新要求和當(dāng)今高速度、開放性、多樣性、多元化的社會發(fā)展需求。最后，意象素描為培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力提供了有效方法和路徑，能極大地拓展師生想象力和創(chuàng)造力。素描藝術(shù)本體語言和材料的深入研究，能夠全面培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、思辨能力、應(yīng)變能力、動手能力，以及形成個(gè)人自我風(fēng)格的能力。本課程的設(shè)立能夠很好地應(yīng)對全球化背景下藝術(shù)學(xué)科和其他學(xué)科之間相互的跨界、交叉、交融，為社會培養(yǎng)出創(chuàng)新型人才。

四、結(jié)語

綜上所述，經(jīng)過多年的藝術(shù)教育教學(xué)實(shí)踐，人們可清晰地看到，原有的單一素描教學(xué)體系相對陳舊落伍，已不能適應(yīng)目前“雙一流”建設(shè)的新格局和新時(shí)代中國特色社會主義藝術(shù)教育內(nèi)涵建設(shè)的新要求。因而，教學(xué)中應(yīng)大力倡導(dǎo)和推行意象素描，以適應(yīng)新時(shí)代藝術(shù)教育的新要求；必須以壯士斷腕的勇氣去探索和改革，聚焦藝術(shù)學(xué)科一流建設(shè)，推動藝術(shù)教育轉(zhuǎn)型創(chuàng)新；改革原有陳舊的單—素描教學(xué)模式，在繼承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)和吸收外來藝術(shù)精華的基礎(chǔ)之上，建構(gòu)適合中國自身發(fā)展特點(diǎn)的素描教學(xué)新體系。如此，當(dāng)代藝術(shù)教育的發(fā)展才能適應(yīng)新時(shí)代對人才培養(yǎng)的新要求，也才能真正建立起中國特色社會主義藝術(shù)教育體系。

參考文獻(xiàn)：

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民族音樂論文篇四

論文摘要：將少數(shù)民族藝術(shù)文化資源轉(zhuǎn)化為人才培養(yǎng)的教學(xué)資源，中間的重要橋梁是藝術(shù)教材。云南大學(xué)出版社近年在與云南藝術(shù)學(xué)院的合作中，探索了一條有價(jià)值的經(jīng)驗(yàn)，通過跟蹤采風(fēng)、培植項(xiàng)目、支持出版的方式調(diào)動了教師研究、改革教學(xué)的積極性，并且通過教材形式把教師的研究成果運(yùn)用到教學(xué)當(dāng)中，出版社圖書質(zhì)量工程和藝術(shù)院校質(zhì)量工程獲得雙贏效果。

論文關(guān)鍵詞：少數(shù)民族文化資源人才培養(yǎng)藝術(shù)教材

一、少數(shù)民族文化是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要資源

少數(shù)民族文化，是今天的顯學(xué)――文化學(xué)密切關(guān)注的內(nèi)容。實(shí)際上，它不僅是文化學(xué)者展開學(xué)術(shù)研究的豐富礦藏，也應(yīng)該是地方藝術(shù)院校培養(yǎng)藝術(shù)人才最值得重視的文化背景和教學(xué)資源。因?yàn)椋袊鴥?nèi)地大多數(shù)地方藝術(shù)院校地處少數(shù)民族地區(qū)，這些地區(qū)的許多珍貴藝術(shù)文化的形態(tài)較為完整地存留下來，構(gòu)成了當(dāng)?shù)厮囆g(shù)院校辦學(xué)的區(qū)域文化背景或者說是辦學(xué)的區(qū)域文化基礎(chǔ)。如果有正確的文化態(tài)度，就會將這種背景或者基礎(chǔ)，當(dāng)做自己辦學(xué)的資源優(yōu)勢加以很好地利用；如果價(jià)值判斷不準(zhǔn)確，常常會將這種背景或基礎(chǔ)當(dāng)做妨礙前進(jìn)的包袱或是自慚形穢的發(fā)展低起點(diǎn)。盡管隨著多元文化價(jià)值的強(qiáng)調(diào)，這樣的意識和心態(tài)已經(jīng)越來越少，但是，如何更好地利用自己的文化背景與文化基礎(chǔ)來發(fā)展少數(shù)民族藝術(shù)教育，培養(yǎng)人才，創(chuàng)新藝術(shù)，卻越來越成為一個(gè)值得積極探索并深入研究的問題。

文化背景，主要指少數(shù)民族藝術(shù)文化在學(xué)校培養(yǎng)的藝術(shù)人才的成長過程當(dāng)中，成為他們對少數(shù)民族藝術(shù)認(rèn)知系統(tǒng)所建立的重要基礎(chǔ)。只有對少數(shù)民族風(fēng)俗民情、歷史社會、語言行為等有所了解，成為自有知識，才能對少數(shù)民族藝術(shù)有深切的體會和真摯的情感，才能產(chǎn)生自覺的傳承行為與創(chuàng)作熱情。但是，如果面對豐富多彩的少數(shù)民族文化，只是將其存在當(dāng)做一種背景知識來介紹，讓學(xué)生掌握，那就太大材小用、重鼎輕置了。實(shí)際上，應(yīng)該在民族文化傳承的高度上認(rèn)識少數(shù)民族文化內(nèi)容，中國眾多的民族大家庭，“少數(shù)”民族文化展現(xiàn)了文化構(gòu)成的“多數(shù)”部分。

教學(xué)資源，主要指少數(shù)民族文化藝術(shù)資源經(jīng)過學(xué)校專家學(xué)者的耙梳、整理，總結(jié)出典型代表、規(guī)律性的東西，進(jìn)入學(xué)校課堂，成為現(xiàn)代規(guī)模化教育的教學(xué)資源，成為學(xué)校藝術(shù)人才培養(yǎng)的知識系統(tǒng)中的重要部分。

民族文化的薪火相傳、延綿不絕、自立自新、發(fā)揚(yáng)光大，就是要在人才培養(yǎng)的鏈條上得到充分體現(xiàn)。

二、特色教材：少數(shù)民族藝術(shù)變?yōu)樗囆g(shù)人才培養(yǎng)資源的重要途徑

少數(shù)民族文化，在今天的社會里，成為許多社會活動的重要資源。譬如，文化研究、宗教研究、法學(xué)研究、文化產(chǎn)業(yè)研究、經(jīng)濟(jì)研究、社會文明研究、生態(tài)研究等等。而作為藝術(shù)院校，尤其是地方藝術(shù)院校的教育資源研究，如何將少數(shù)民族文化轉(zhuǎn)化為藝術(shù)教育資源，近些年越來越多地被人涉足，但是，常常是一時(shí)一地一得的議論或心得。其實(shí)，這是一個(gè)特別值得系統(tǒng)思考的問題。

意識到少數(shù)民族藝術(shù)文化是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要資源是一回事，將這種資源變?yōu)榍袑?shí)有效的教學(xué)資源則是另外一回事。有理念，有思想，還要有行動、有措施。問題集中到一點(diǎn)，就是“如何行動”“什么措施”。

云南大學(xué)出版社與云南藝術(shù)學(xué)院合作，通過特色藝術(shù)教材出版、重點(diǎn)學(xué)科叢書出版和藝術(shù)精品課程教材出版項(xiàng)目，探索了一些路徑，積累了一些經(jīng)驗(yàn)。

1.跟蹤：采風(fēng)經(jīng)常化

采風(fēng)，是藝術(shù)院校許多年以來堅(jiān)持的一個(gè)傳統(tǒng)，無論從生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，還是學(xué)習(xí)民間哪個(gè)意義上講，采風(fēng)都是需要的。問題在于，采風(fēng)不僅僅是到社會生活的基層當(dāng)中去感受和吸收鮮活的生活素材，經(jīng)過整理進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作；而且是要在人民群眾生活當(dāng)中切實(shí)地體驗(yàn)人們的情感、愿望、表達(dá)方式。這些內(nèi)容，也是文藝創(chuàng)作從生活汲取靈感最重要的部分。但是，我們應(yīng)該注意到這樣的事實(shí)，隨著城市化進(jìn)程的加速、物質(zhì)生活的日益豐復(fù)、生活節(jié)奏的加快與生活壓力的增加，人們變得越來越浮躁，沉潛到基層長期靜觀默察、廣泛學(xué)習(xí)采風(fēng)變得越來越困難，成為一種難于復(fù)制、不敢追求的奢侈。偶有出游，用相機(jī)、錄音機(jī)、攝像機(jī)記錄一些聲音影像，回家再慢慢回憶，以此為創(chuàng)作題材進(jìn)入創(chuàng)作，真正是“浮光掠影”。實(shí)際上，那些聲音、影像背后，最為鮮活的情感、飽實(shí)的內(nèi)容、隱藏的意義，被忽略掉了。今天許多所謂的民族題材、民族色彩的藝術(shù)產(chǎn)品，做出來令人感到存形失魂，原因就在于此。浮光掠影采風(fēng)來的外在色彩，替代了對民族情感內(nèi)容與情感方式的真正深入。

所以，辦學(xué)環(huán)境地處邊疆的藝術(shù)院校要清醒地意識到這種狀況，將自己的.辦學(xué)路數(shù)中“采風(fēng)經(jīng)常化”的做法固定下來，學(xué)生、教師都如此。地處邊疆的藝術(shù)院校，采風(fēng)的便利十分明顯，就應(yīng)該用好用足這種天然的便利。云南藝術(shù)學(xué)院的一些教師，尤其是研究生導(dǎo)師，這方面的意識很強(qiáng)，做得比較好，其教學(xué)成果和人才培養(yǎng)效果也就顯著得多。音樂、舞蹈、藝術(shù)設(shè)計(jì)、民族民間美術(shù)等方面，都有很好的收成。音樂人類學(xué)方面、少數(shù)民族音樂樂器研究方面、云南特色工藝美術(shù)研究方面、民族舞蹈藝術(shù)研究方面，云南藝術(shù)學(xué)院都有了值得驕傲的成果。

2.培植：研究項(xiàng)目化

藝術(shù)院校的學(xué)術(shù)研究，歷史上常常有幾種做法：一是以創(chuàng)作代替研究，認(rèn)為研究思考已經(jīng)在創(chuàng)作過程當(dāng)中醞釀、創(chuàng)作成果里面體現(xiàn)了，不必一定要用文字來總結(jié)它；二是認(rèn)為研究是個(gè)人的事，而且，藝術(shù)研究就像藝術(shù)創(chuàng)作一樣，是隨心所欲，因情所致，完全根據(jù)個(gè)人愛好興趣，所以想做什么就做什么。由于這樣的認(rèn)識，造成的直接后果，是藝術(shù)與人文科學(xué)家族里的其他學(xué)科相比，顯得理論成果薄弱，所謂藝術(shù)研究停留在經(jīng)驗(yàn)層面的探究、認(rèn)識上。而且，就藝術(shù)整體研究看，作為專業(yè)、學(xué)科的整體性研究與結(jié)構(gòu)性建設(shè)的意識淡薄。在這樣的狀態(tài)下，就應(yīng)該在對接各種渠道的項(xiàng)目研究之外，針對自己學(xué)校的辦學(xué)設(shè)想，針對學(xué)校的專業(yè)設(shè)置、學(xué)科建設(shè)的布局，設(shè)計(jì)一些整體推進(jìn)專業(yè)建設(shè)和學(xué)科發(fā)展的研究項(xiàng)目，作為建設(shè)與發(fā)展的理性分析、科學(xué)發(fā)展的導(dǎo)引，這十分重要。將學(xué)校開展研究的個(gè)人愛好與零星行為，引領(lǐng)到項(xiàng)目、引領(lǐng)到彼此相關(guān)的項(xiàng)目群當(dāng)中去，還有另外一層含義，那就是：通過研究項(xiàng)目凝聚精神、鍛煉隊(duì)伍、整合力量、打造品牌。

以云南藝術(shù)學(xué)院《云南特色民間工藝》的出版為例：教師們從長期下鄉(xiāng)采風(fēng)的積累中，從特色民間工藝大師進(jìn)入大學(xué)課堂的教學(xué)實(shí)踐中，也從各級政府不斷整理、確定國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的政府行動中，深切感受到高等藝術(shù)院校應(yīng)該承擔(dān)的相應(yīng)責(zé)任。于是，云南藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院的教師們在耙梳資料，補(bǔ)充采訪采錄，條分縷析后，于編輯出版了《云南特色民間工藝》一書。該書出版后，成為云南高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的重要教學(xué)輔助用書，也獲得了第十二屆云南優(yōu)秀出版物三等獎(jiǎng)。開始，云南藝術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院將此書作為一項(xiàng)概論式成果，以此為基礎(chǔ)，進(jìn)一步立項(xiàng)運(yùn)作，將15種云南特色民間工藝成果以項(xiàng)目化的形式運(yùn)作為一個(gè)系列成果，這個(gè)成果將于以高校“十二五”規(guī)劃藝術(shù)教材的形式陸續(xù)出版。

3.支持：成果課程化

研究成果課程化，實(shí)質(zhì)上是焊接教學(xué)研究與教學(xué)過程的辦學(xué)行為，十分有力、有效，對于辦學(xué)綜合實(shí)力的生成也非常重要。大學(xué)里的研究成果，有的可以轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟(jì)成果，有的能夠體現(xiàn)為社會效益成果，還有的，可以轉(zhuǎn)化到人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)當(dāng)中去，建立一門課程或一種課程體系。以云南藝術(shù)學(xué)院為例，近年大力開展教學(xué)質(zhì)量工程的建設(shè)，教學(xué)成果以優(yōu)秀教學(xué)團(tuán)隊(duì)、教學(xué)名師、精品課程、特色專業(yè)等形式體現(xiàn)出來，涉及教學(xué)環(huán)節(jié)的教師個(gè)體、教師梯隊(duì)結(jié)構(gòu)、專業(yè)特色優(yōu)勢與課程品牌各個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)的重要內(nèi)容。實(shí)際上，教學(xué)質(zhì)量工程不是一句空話，而是要落實(shí)在“教什么、如何教、誰來教、誰有資格教、為什么教”這樣一些具體問題上的工程。成果課程化，最有力的支撐顯然來自教材編寫。如何將少數(shù)民族藝術(shù)資源編寫成可以在現(xiàn)代教育行為當(dāng)中廣泛教學(xué)傳播的內(nèi)容，就是一個(gè)考驗(yàn)教師和教學(xué)團(tuán)隊(duì)的關(guān)鍵所在。課程建設(shè)、專業(yè)建設(shè)都涉及師資隊(duì)伍建設(shè)、教材建設(shè)、教學(xué)過程控制、教學(xué)效果與教學(xué)質(zhì)量檢測的問題，這些問題，實(shí)際上都在解決“教什么、誰教、誰有資格教、如何教、為什么教”的具體問題。這些問題首先是理論問題，是文化立場姿態(tài)與藝術(shù)價(jià)值判斷的理論問題，體現(xiàn)在教學(xué)實(shí)踐中，就是教材編寫中體現(xiàn)出來的教師能力的增強(qiáng)與水平的提升，從一知半解的“知道者”變?yōu)閷＜摇?/p>

出版社根據(jù)藝術(shù)院校的課程建設(shè)、專業(yè)發(fā)展、學(xué)科建設(shè)需求，積極回應(yīng)，支持項(xiàng)目，擴(kuò)大合作，在精品課程、特色課程、重點(diǎn)學(xué)科建設(shè)方面為藝術(shù)教育提供服務(wù)。

具體說，出版社用出版教材的方式支持地方藝術(shù)院校在辦學(xué)當(dāng)中強(qiáng)調(diào)特色，發(fā)展優(yōu)勢，支持他們在精品課程建設(shè)當(dāng)中突出教學(xué)內(nèi)容的特色優(yōu)勢，突出他們在得天獨(dú)厚的地域文化特色形成的豐厚資源基礎(chǔ)上的教學(xué)優(yōu)勢，突出他們在整理和創(chuàng)新民族藝術(shù)方面身置其中所具有的深切體驗(yàn)。云南大學(xué)出版社近年來陸續(xù)出版的《云南特色民間工藝》《圖形創(chuàng)意》《傣族舞蹈教材》《云南民族復(fù)調(diào)音樂研究》等，就是將院校教師或藝術(shù)家多年的研究所得整理出版后又把它們轉(zhuǎn)化為課程內(nèi)容，突出了少數(shù)民族藝術(shù)傳承過程在現(xiàn)代大學(xué)里通過教學(xué)完成的實(shí)驗(yàn)。以《圖形創(chuàng)意》教材的編寫出版為例：云南藝術(shù)學(xué)院這個(gè)學(xué)科的教師從藝術(shù)設(shè)計(jì)課程的角度多年下鄉(xiāng)采風(fēng)，搜集了大量的民族民間圖形，教師們把這些積累作為本地的圖形元素運(yùn)用到圖形創(chuàng)意的課堂教學(xué)中，逐步形成了這一專業(yè)基礎(chǔ)課程的本土特色。經(jīng)過多年的教學(xué)實(shí)踐與提煉完善，逐漸建設(shè)成了一門具有本土特色的課程，于是，精品課程教材也順理成章、應(yīng)運(yùn)而生了。

民間藝術(shù)，少數(shù)民族藝術(shù)，通過現(xiàn)代大學(xué)教育，變成規(guī)模化、群體性、科學(xué)化的科學(xué)可控的過程，為中國藝術(shù)的繁榮預(yù)埋下了“草根情懷”的種子。我們看到，云南藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生，通過學(xué)習(xí)，除了藝術(shù)院校大學(xué)生都應(yīng)該掌握的一般人文知識、藝術(shù)技能外，還可以獲得云南少數(shù)民族文化藝術(shù)知識的技能。這是他們拓展生存空間和發(fā)展平臺的重要社會競爭力。

更重要的問題在于，通過這樣的學(xué)術(shù)研究和教材編寫，藝術(shù)教育單位潤物無聲地準(zhǔn)備了教學(xué)與研究融為一體的團(tuán)隊(duì)。經(jīng)過了下鄉(xiāng)采風(fēng)實(shí)踐、課堂教學(xué)運(yùn)用、問題思考、項(xiàng)目研究，再回饋到教學(xué)實(shí)踐中，經(jīng)過如此錘煉的隊(duì)伍是那種用別人的教材、鸚鵡學(xué)舌、照本宣科式的教學(xué)隊(duì)伍所無法企及的。從這個(gè)意義上講，云南大學(xué)出版社在支持藝術(shù)教育單位的教材與研究成果的出版中，也支持了藝術(shù)教育單位的人才培養(yǎng)、隊(duì)伍建設(shè)、課程設(shè)置、專業(yè)發(fā)展和學(xué)科建設(shè)。

成果課程化“一石雙鳥”，既轉(zhuǎn)化了研究成果，又培育了專家和教學(xué)團(tuán)隊(duì)。

三、出版社在藝術(shù)人才培養(yǎng)規(guī)劃當(dāng)中的自覺意識與積極作為

藝術(shù)人才的智力貢獻(xiàn)與創(chuàng)造能力，是建設(shè)文化大省與文化強(qiáng)省的關(guān)鍵，要培養(yǎng)一代又一代的民族文化傳承者和創(chuàng)新者，就地取材、因人施教的教材編寫尤其重要。，云南大學(xué)出版社出面運(yùn)作，由云南藝術(shù)學(xué)院牽頭，召集云南師范大學(xué)、云南民族大學(xué)、玉溪師范學(xué)院、大理學(xué)院等辦有藝術(shù)專業(yè)或藝術(shù)學(xué)科的大學(xué)開會結(jié)盟，統(tǒng)一認(rèn)識，將“繼承傳統(tǒng)、學(xué)習(xí)民間”的區(qū)域文化特色與地域藝術(shù)優(yōu)勢的內(nèi)容結(jié)合到藝術(shù)教育的普遍性規(guī)律中，搭建了“新世紀(jì)高等院校藝術(shù)專業(yè)系列教材”的基本框架，至今，已經(jīng)陸續(xù)出版了《藝術(shù)美學(xué)導(dǎo)論》《藝術(shù)概論》《藝術(shù)教育管理學(xué)》《藝術(shù)英語》《云南民族美術(shù)學(xué)》《中國水墨畫：源流、審美、表現(xiàn)》《圖形創(chuàng)意》《電子雜志設(shè)計(jì)》《云南高等美術(shù)教育史研究》《云南民族民間戲劇概論》《戲劇導(dǎo)演思維與訓(xùn)練》《歐美現(xiàn)當(dāng)代名劇賞析》《云南民族舞蹈史》《傣族舞蹈教程》《諸子論音樂》《審美意識與音樂文化》《音樂美學(xué)教學(xué)論稿》《音樂素質(zhì)通用教程》《電視導(dǎo)播》等教材，社會反響和教學(xué)效果良好。

云南大學(xué)出版社與云南藝術(shù)教育界基本達(dá)成了這樣的共識：一個(gè)從云南藝術(shù)教育單位畢業(yè)的學(xué)生，如果對云南、對西南、對中國藝術(shù)狀況知之不多、一知半解，那他就不是一個(gè)十分合格的學(xué)生，就遠(yuǎn)不是一個(gè)民族文化傳承者、創(chuàng)新者的“候選人”，他的資格就差得很遠(yuǎn)。如果這樣的狀況是由于他所畢業(yè)的藝術(shù)教育單位造成的，那么，這個(gè)藝術(shù)教育單位的辦學(xué)理念和人才培養(yǎng)定位就很值得懷疑。

這些年來，在開展課程建設(shè)、專業(yè)建設(shè)的過程中，云南大學(xué)出版社與各種類型的藝術(shù)院校合作，探索和開拓了一種效應(yīng)綜合、目標(biāo)明確的道路，值得與藝術(shù)院校辦學(xué)的有心人分享，也值得與那些矚目大學(xué)教學(xué)研究、辦學(xué)發(fā)展的出版行業(yè)的同行相砥礪。

藝術(shù)教材的建設(shè)，要有一種長期追蹤關(guān)注的韌勁，要有一個(gè)耐心培育輔助的過程。作為出版人員，筆者的經(jīng)驗(yàn)是，積極參與、經(jīng)常促動，在一定程度上自覺參與到藝術(shù)院校的課題研究、成果轉(zhuǎn)化、特色課程的探索、教材的編寫試用及出版規(guī)劃中，將藝術(shù)類教材與藝術(shù)類學(xué)術(shù)著作的出版策劃延展到藝術(shù)研究、藝術(shù)教育的源頭上，從一開始就進(jìn)入出版規(guī)劃的梳理與框架設(shè)定中，有耐心，下力氣，多年堅(jiān)持下來就一定有收獲。作為藝術(shù)院校辦學(xué)的“局外人”，如何積極介入，成為藝術(shù)教育單位的專家教授們的同道、同路人，就看是否有足夠的耐心和足夠的能力“介入”藝術(shù)教育事業(yè)了。

民族音樂論文篇五

當(dāng)前我國的民族音樂課程設(shè)置相對單一，關(guān)于民族舞蹈，戲曲，說唱以及樂器的內(nèi)容較少，尤其是對于一些具有實(shí)踐作用的課程缺少有效的安排，這也導(dǎo)致學(xué)生對于民族音樂的相關(guān)知識缺乏認(rèn)識，基本不能演奏民族樂器。我國是一個(gè)多民族的國家，民族的音樂文化博大精深，在民族音樂演奏時(shí)經(jīng)常會使用鑼，鈸，板等樂器，小學(xué)音樂教學(xué)中普遍設(shè)置了打擊樂器教學(xué)的內(nèi)容，在講解三角鐵，木魚，碰鈴等內(nèi)容時(shí)可以加入這些民族樂器配合進(jìn)行演奏，這樣可以使學(xué)生體會到民族樂器的聲音特點(diǎn)，增強(qiáng)學(xué)生的基本樂感和節(jié)奏感，也實(shí)現(xiàn)了對于民族樂器的教學(xué)。同時(shí)還可以設(shè)置一些民族音樂賞析的課程，讓學(xué)習(xí)了解民族音樂四大件等基本內(nèi)容，明確不同民族的主要代表性音樂作品以及主要的民族樂器，了解常用的古箏以及琵琶，二胡等民族樂器的基本演奏方法。增加學(xué)生實(shí)踐的機(jī)會，開設(shè)民族歌曲演唱的'課程，使學(xué)生的民族音樂水平全面得到提高[4]。

（二）增加學(xué)生對于民族音樂的接受程度

民族音樂與生活實(shí)際連接緊密，教師在進(jìn)行教學(xué)的過程中應(yīng)當(dāng)組織校內(nèi)外的多種活動來增加學(xué)生對于民族音樂的接受程度，讓學(xué)生在實(shí)際生活中更多地了解民族音樂，體會到民族音樂的美好。很多學(xué)校組織學(xué)生在課外時(shí)間參加民族音樂的活動，讓學(xué)生運(yùn)用所學(xué)到的知識進(jìn)行必要的實(shí)踐，開闊學(xué)生的視野。一些音樂教師帶領(lǐng)學(xué)生觀看民族音樂會，傾聽民族音樂，讓學(xué)生學(xué)習(xí)各種民族舞蹈，類似的活動全面提高了學(xué)生的參與程度，使民族音樂更加立體的呈現(xiàn)在學(xué)生的面前，豐富學(xué)生的知識，增強(qiáng)體驗(yàn)感，使得學(xué)生對于民族音樂的接受程度不斷提高，促進(jìn)民族音樂的傳承與發(fā)展。

（三）讓小學(xué)生切實(shí)感受到民族音樂的魅力

音樂教學(xué)的主要手段是進(jìn)行鑒賞以及感受，通過這樣的方式可以全面提高小學(xué)生的感知能力以及審美的能力，在感受的過程中可以體會到音樂的具體形象，產(chǎn)生情感上的共鳴。教師需要結(jié)合學(xué)生身心發(fā)展的實(shí)際情況來制定合理的教學(xué)方式，用民族音樂的豐富多彩來吸引學(xué)生的注意力，提高學(xué)習(xí)的興趣。我國是多民族的國家，民族音樂的種類繁多，各民族都具有自身的代表音樂，比如山東的《沂蒙山小調(diào)》，江蘇的民歌《茉莉花》等等，這些民歌的傳唱度比較高，會引發(fā)學(xué)生的情感共鳴。在學(xué)生的欣賞過程中，教師不可過多打斷學(xué)生，以學(xué)生的自身感受為主，簡單引導(dǎo)即可，讓學(xué)生體會到音樂的內(nèi)在含義，提高自身文化底蘊(yùn)，從內(nèi)心深處喜愛民族音樂[4]。

（四）持續(xù)教學(xué)的模式

教師需要積極探索，創(chuàng)新教學(xué)模式，使得小學(xué)生可以真正接受民族音樂，實(shí)現(xiàn)有效的傳承。通過口傳心授，感染熏陶的方式可以全面促進(jìn)學(xué)習(xí)興趣的提高，教師可以采用多媒體，錄像等方式開展相關(guān)的教學(xué)工作，通過音像資料讓學(xué)生切實(shí)體會到民族音樂的魅力，實(shí)現(xiàn)學(xué)習(xí)水平的全面提高。

民族音樂論文篇六

隨著我國的逐步開放，國外的音樂作品大量涌入中國，傳播范圍比較廣泛，這也給我國的民族音樂帶來了比較大的沖擊。很多小學(xué)在音樂教學(xué)的過程中過于注重西方音樂的教學(xué)，西方音樂教學(xué)系統(tǒng)在我國的小學(xué)音樂課堂中占據(jù)了主導(dǎo)的地位，對民族音樂的教學(xué)工作重視程度嚴(yán)重不足[1]。

（二）音樂教師的個(gè)人水平有待加強(qiáng)

教師的素質(zhì)直接決定了民族音樂教學(xué)的整體水平，這也要求音樂教師對于相關(guān)的知識有充分的認(rèn)識和了解。當(dāng)前，小學(xué)音樂教師整體素質(zhì)有待加強(qiáng)，專業(yè)的民族音樂教師數(shù)量較少。很多專業(yè)的音樂教育學(xué)院因此開設(shè)了相關(guān)的課程，加大了對于民族音樂教師的培養(yǎng)力度，這對于未來民族音樂教師水平的全面提高具有重要的基礎(chǔ)性作用。

（三）民族音樂的教學(xué)系統(tǒng)不夠完善

當(dāng)前，小學(xué)音樂課堂關(guān)于民族音樂的教學(xué)內(nèi)容比較片面，只是涉及簡單的民族歌舞學(xué)習(xí)，對于一些民族樂器以及戲曲的教學(xué)內(nèi)容比較少，這使很多學(xué)生對于民族音樂的基本知識掌握嚴(yán)重不足。民族音樂的教學(xué)內(nèi)容往往只是穿插在其他教學(xué)內(nèi)容之中，沒有完整的體系，小學(xué)生頭腦中對于民族音樂沒有建立起準(zhǔn)確的概念，不利于傳承與發(fā)展[2]。

民族音樂論文篇七

摘要:本文以“劉三姐”為例，在概述廣西民族音樂發(fā)展現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上，通過分析“劉三姐”民族音樂風(fēng)格的特點(diǎn)，探討了廣西民族音樂傳承與展望，旨在說明傳承廣西民族音樂的重要性，以期為廣西民族音樂的傳承提供參考。

關(guān)鍵詞:廣西;民族音樂;傳承與展望;劉三姐

一、概述廣西民族音樂發(fā)展的現(xiàn)狀

（一）廣西民族音樂的基本內(nèi)涵

廣西素有“歌海”之稱,廣西各民族擁有豐富多彩的民間藝術(shù)活動,民歌是人民表達(dá)思想感情的主要工具之一,每首歌曲都凝聚著各族人民的智慧。劉三姐是廣西民族音樂的代表性人物，劉三姐歌謠已被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),是民族音樂文化中的瑰寶。

（二）廣西民族音樂的現(xiàn)實(shí)問題

當(dāng)前，廣西民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀不容樂觀，還存在著諸多亟待解決的問題，這些問題主要表現(xiàn)在廣西民族音樂的傳承方面。從廣西民族音樂的現(xiàn)實(shí)問題上看，一直以來,民族音樂主要有世代傳承、師徒傳承和家族傳承等傳承方式，其傳承方式與民族音樂的實(shí)際內(nèi)容分不開，多半在舊社會非常艱苦的生活和勞動中創(chuàng)造出來的民族音樂,壓抑的情緒較多,孩子們已經(jīng)在古老的民族音樂中找不到共鳴了。另外,在社會的發(fā)展進(jìn)程中,很多原始的勞動方式被現(xiàn)代化的機(jī)器所取代,從勞動中創(chuàng)造出來的很多音樂種類正在慢慢消失。

二、“劉三姐”民族音樂風(fēng)格的特點(diǎn)分析

（一）注重體現(xiàn)民族性

劉三姐，是民間傳說的壯族人物，注重體現(xiàn)民族性是“劉三姐”民族音樂風(fēng)格的特點(diǎn)之一。《劉三姐》是根據(jù)廣西彩綢劇目、廣西歌舞劇《劉三姐》的原著改編而來，有關(guān)她的故事與記載很多，主要的.故事情節(jié)都穿插著廣西當(dāng)?shù)氐拿窀瑁⒅伢w現(xiàn)民族性，有民族歌曲的影子，歌仙劉三姐的傳說家喻戶曉在每一個(gè)細(xì)節(jié)處都有所體現(xiàn)民族風(fēng)格，承載著壯族民族歌曲的“傳承使命”。

（二）表演形式生活化

貼近少數(shù)民族老百姓現(xiàn)實(shí)的生活和生產(chǎn)場景，表演形式生活化是“劉三姐”民族音樂風(fēng)格的又一特點(diǎn)。《劉三姐》以“歌曲”為主線貫穿整個(gè)故事情節(jié)，在民眾的口頭傳播中都會被賦予尊貴的地位，“山歌對唱”使表演形式生活化，包括與眾鄉(xiāng)親的對歌與三個(gè)秀才的對歌，鼓樂聲聲，山歌悠揚(yáng)，站在一起親親熱熱地唱起山歌來，不乏生活情趣和生活色彩，表演形式生活化毫無保留地被展現(xiàn)了出來。

（三）民族韻味藝術(shù)性

廣西是我國當(dāng)之無愧的民族音樂圣地，“劉三姐”民族音樂風(fēng)格的特點(diǎn)還表現(xiàn)在民族韻味藝術(shù)性方面。廣西歌舞劇的里程碑《劉三姐》為代表，對民族歌曲的演繹，獨(dú)具韻味，一經(jīng)上演便受到了全國觀眾的認(rèn)可和喜愛，還在于它描寫出壯族百姓悲歡離合、喜怒哀樂的生活場景，為廣西歌舞劇的發(fā)展打下了良好的群眾基礎(chǔ)，展現(xiàn)出壯族百姓積極樂觀、韻味十足的藝術(shù)氣息，因此，探索廣西民族音樂傳承與發(fā)展的路徑勢在必行。

三、廣西民族音樂傳承與展望

（一）優(yōu)化課程設(shè)置，培養(yǎng)音樂人才

優(yōu)化課程設(shè)置，培養(yǎng)音樂人才是廣西民族音樂傳承的關(guān)鍵。要真正在高校中很好地傳承民族音樂文化,才能發(fā)揮民族音樂文化的作用，為廣西民族音樂的傳承發(fā)展奠定基礎(chǔ)。如把“劉三姐”民族音樂引入到《視唱練耳》課程中,在鋼琴課程、聲樂課程、作曲課程、合唱課程中，增加“劉三姐”民族音樂內(nèi)容，使“劉三姐”民族音樂以高度的綜合性和自由化的表現(xiàn)形式，為廣西民族音樂的傳承發(fā)展貢獻(xiàn)一份力量。

（二）結(jié)合社會活動，發(fā)展民族音樂

為滿足廣大民眾的審美需求，結(jié)合社會活動，發(fā)展民族音樂對廣西民族音樂傳承至關(guān)重要。近年來,廣西國際民歌節(jié)已經(jīng)成為廣西的一個(gè)標(biāo)志性活動,結(jié)合社會活動發(fā)展民族音樂，是廣西民族音樂傳承發(fā)展的必經(jīng)之路。以“劉三姐”民族音樂為例，在廣西本土歌舞劇的音樂創(chuàng)作社會活動中，直接運(yùn)用“劉三姐”民歌歌曲進(jìn)行加工改編，通過開展音樂活動為廣西民族音樂的發(fā)展提供了舞臺，有利于展現(xiàn)廣西本土的民族文化，喚醒人們保護(hù)和扶助民族音樂的意識。

四、結(jié)語

總之，民族音樂文化的傳承意義深遠(yuǎn)。廣西民族音樂的傳承與發(fā)展是一項(xiàng)綜合的系統(tǒng)工程，具有長期性和復(fù)雜性。在廣西民族音樂傳承發(fā)展中，我們應(yīng)基于廣西民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀，從實(shí)際出發(fā)，汲取“劉三姐”民族音樂發(fā)展的成功經(jīng)驗(yàn)，從高校教學(xué)和社會支持兩個(gè)方面，一方面優(yōu)化課程設(shè)置，培養(yǎng)音樂人才，另一方面，結(jié)合社會活動，發(fā)展民族音樂，積極探索廣西民族音樂發(fā)展的有效途徑，只有這樣，才能促進(jìn)廣西民族音樂的傳承和發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]胡玉蘭.試論民族音樂文化的傳承[j].大舞臺,(03).

[2]賈單單.多元文化音樂教育對民族音樂文化傳承的影響研究[j].戲劇之家,(02).

民族音樂論文篇八

云南是我國少數(shù)民族聚集的一個(gè)地方，當(dāng)前云南的少數(shù)民族就有25個(gè)，這些少數(shù)民族中有些具有悠久的歷史，誕生了許多豐富多彩的民族音樂。這些民族音樂本身具有獨(dú)特的個(gè)性，具有寶貴的價(jià)值，正是因?yàn)檫@樣，在今后就應(yīng)該把這些音樂發(fā)揚(yáng)光大，而要想實(shí)現(xiàn)這一目的就需要利用流行音樂。

一、云南少數(shù)民族音樂的現(xiàn)狀及特點(diǎn)

當(dāng)前云南少數(shù)民族音樂本身的形式非常多樣，歌樂、戲樂、宗教音樂、器樂以及舞樂等都是屬于民族音樂的重要表現(xiàn)形式，對這些音樂進(jìn)行深入分析就有著十分重要地意義。不同形式的所用范圍也是不一樣的。器樂主要指的是少數(shù)民族樂器演奏的音樂，戲樂往往指的是大理州的白劇音樂、文山州的壯劇音樂等形式。對于這些不同形式應(yīng)該加強(qiáng)研究。

從云南少數(shù)民族音樂的特點(diǎn)來看，它最主要的特點(diǎn)就是民族性、多源性。這種音樂是要受到地域、音域等方面的限制的。在實(shí)際傳播過程中民族音樂會遇到不少障礙，語言的障礙、曲風(fēng)的障礙以及難度的障礙就是其中最為典型的障礙。為了克服這些障礙，實(shí)現(xiàn)民族音樂的傳播就必須要同流行音樂結(jié)合起來進(jìn)行傳承。

二、民族音樂同流行音樂的結(jié)合

云南少數(shù)民族音樂同流行音樂的結(jié)合傳承是今后發(fā)展的一個(gè)重要方向，這無論是對于民族音樂還是對流行音樂而言都具有十分重要地意義，在工作中對于這方面的內(nèi)容就應(yīng)該引起重視。

從當(dāng)前的實(shí)際情況來看，首先這兩者是能夠結(jié)合的。云南少數(shù)民族音樂本身具有很強(qiáng)的生命力，它同流行音樂的結(jié)合將有助于發(fā)揮其特點(diǎn)和優(yōu)勢。作為現(xiàn)代社會生活的產(chǎn)物，流行音樂當(dāng)前在云南省已經(jīng)得到了迅速發(fā)展。對于少數(shù)民族而言，流行音樂也同樣受到人們的歡迎。正是因?yàn)槿绱耍诮窈筮@兩者就有可能實(shí)現(xiàn)結(jié)合。

從對民族音樂的發(fā)展來看，民族音樂同流行音樂的結(jié)合是非常必要的。民族音樂同流行音樂的結(jié)合對于促進(jìn)民族音樂的傳承發(fā)展并增強(qiáng)其生命力是具有十分重要地意義的。在實(shí)際工作中流行音樂本身具有娛樂性、新奇性以及廣泛的參與性，這就能夠?yàn)槊褡逡魳返膫鞒刑峁┲匾厍馈Ｕ且驗(yàn)槠渚哂行缕嫘裕圆拍軌虻玫綇V泛流行并傳播，這是人們在實(shí)際工作中應(yīng)該要引起高度重視的一點(diǎn)。流行音樂本身具有很多優(yōu)點(diǎn)，流行音樂之所以能夠得到廣泛傳播，一個(gè)很重要地因素就在于其借助現(xiàn)代技術(shù)來進(jìn)行傳播。通過利用這些高科技發(fā)明成果將能夠把流行音樂迅速推廣到全國各地。民族音樂同流行音樂的結(jié)合便能夠充分利用這些現(xiàn)代技術(shù)，從而擴(kuò)大民族音樂的影響力，讓越來越多地人喜歡民族音樂。正是因?yàn)檫@樣，在今后工作中少數(shù)民族音樂同流行音樂就應(yīng)該充分地結(jié)合在一起。這對于民族音樂今后的.發(fā)展具有十分重要的意義。

三、民族音樂同流行音樂結(jié)合傳承方式

民族音樂同流行音樂的結(jié)合傳承是今后工作中應(yīng)該不斷加強(qiáng)研究的，對于這方面的情況，在實(shí)際工作中就必須要把各種因素結(jié)合起來進(jìn)行考慮，在實(shí)際工作中只有不斷加強(qiáng)這方面的研究才能夠真正適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的要求。從當(dāng)前的實(shí)際情況來看可以從以下幾個(gè)方面來創(chuàng)新結(jié)合傳承方式：

(一)充分利用流行音樂的現(xiàn)代性、時(shí)尚性元素

在實(shí)際工作中應(yīng)該從流行音樂自身特點(diǎn)來想辦法不斷提升民族音樂的知名度。所謂利用流行音樂的現(xiàn)代性主要指的是實(shí)際創(chuàng)新過程中要利用更多地現(xiàn)代技術(shù)如mp3、唱片、廣播、互聯(lián)網(wǎng)等來傳播民族音樂，通過這樣的形式有助于擴(kuò)大影響力。利用時(shí)尚性元素主要指的是可以對少數(shù)民族音樂進(jìn)行重新包裝，要在不失原味地前提下來進(jìn)行重新包裝。通過這樣的形式將有助于吸引更多地人的關(guān)注。

(二)流行音樂也能夠吸收民族音樂中的養(yǎng)分

在實(shí)際工作中對于流行音樂而言最大的亮點(diǎn)就在于實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，從民族音樂中來汲取養(yǎng)分將更有助于這方面工作的開展。民族音樂中的養(yǎng)分在流行音樂中的應(yīng)用將能夠使得流行音樂本身將更有底蘊(yùn)，更受人們歡迎。對此，在今后工作中就應(yīng)該不斷加強(qiáng)這方面的研究。音樂人三寶把原生態(tài)的海菜腔同流行音樂相結(jié)合就是一個(gè)典型例子，同時(shí)還配以時(shí)尚清新的編曲，通過這樣的方式將更容易受到人們地歡迎。

作為少數(shù)民族聚集的一個(gè)地區(qū)，云南少數(shù)民族音樂具有豐富的價(jià)值和人文內(nèi)涵，在新形勢下應(yīng)該不斷加強(qiáng)對云南少數(shù)民族音樂的研究，要不斷發(fā)揚(yáng)民族音樂。而要想實(shí)現(xiàn)這一目的，在今后工作中就應(yīng)該不斷加強(qiáng)對流行音樂同民族音樂結(jié)合的研究。本文重點(diǎn)分析了兩者如何結(jié)合傳承。今后要進(jìn)一步加強(qiáng)這方面的研究。

民族音樂論文篇九

民族音樂具有民族精神，是中華民族文化珍貴的財(cái)富。在中小學(xué)的音樂教學(xué)中，重視民族音樂的教學(xué)，有利于文化的傳承和發(fā)展。隨著全球經(jīng)濟(jì)一體化、多媒體時(shí)代的到來，使得我國民族音樂文化的發(fā)展與傳承遭受打擊，年青一代的學(xué)生，很少人主動關(guān)注民族音樂。本人認(rèn)為，中小學(xué)是發(fā)展與傳承民族音樂的一個(gè)方向，能創(chuàng)造良好的生態(tài)環(huán)境，為其尋找盡可能多的群眾。

一、中小學(xué)傳播與傳承民族音樂的可行性

民族音樂在長期的發(fā)展過程中，離不開生存環(huán)境和傳播的人，中小學(xué)是培養(yǎng)社會接班人的重要環(huán)節(jié)。蘇教版中小學(xué)教材有眾多民歌歌曲，新課程標(biāo)準(zhǔn)指出重視學(xué)生情感、態(tài)度、價(jià)值觀等。學(xué)校職能部門為提高學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)提供良好的文化氛圍。因此，民族音樂傳承離不開青少年一代，其傳承的主力軍更是他們。中小學(xué)學(xué)生源源不斷，為發(fā)展和傳承民族音樂提供了盡可能多的受眾。

二、民族音樂在中小學(xué)發(fā)展與與傳承中實(shí)施措施

（一）讓學(xué)生認(rèn)識到學(xué)習(xí)民族音樂的重要性

中小學(xué)喜歡欣賞現(xiàn)代的音樂作品，教師可以從他們感興趣的作品中去慢慢引導(dǎo)。例如，他們喜歡聽流行歌曲，老師可以把一些優(yōu)秀的流行歌曲引進(jìn)課堂，引起他們的興趣，以點(diǎn)帶面，讓學(xué)生知道有很多流行音樂也是基于民族音樂素材創(chuàng)作的歌曲，讓學(xué)生在音樂教育中逐步培養(yǎng)對民族音樂文化的熱愛及學(xué)習(xí)民族音樂是非常重要的。

（二）在音樂教學(xué)中滲透民族音樂的方法

1.民歌的學(xué)習(xí)

民歌一般是口頭傳唱，反映人民群眾生活的歌曲。在學(xué)唱之前，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生了解創(chuàng)作背景，從學(xué)生的興趣出發(fā)，利用多媒體將音樂、畫面、歌聲融為一體，例如，學(xué)習(xí)《茉莉花》這首曲目時(shí)，我們老師可以用多媒體播放茉莉花的圖片，講解不同地方的生活環(huán)境習(xí)慣，造就了不一樣的的性格。通過欣賞不同版本的《茉莉花》，學(xué)生學(xué)習(xí)到河北《茉莉花》的剛直、爽朗；江蘇《茉莉花》的委婉、抒情。

2.民族樂器欣賞

現(xiàn)在中小學(xué)音樂教材中不但讓學(xué)生了解到最經(jīng)典器樂作品，還詳細(xì)地把每個(gè)樂器組中的重要樂器都作了圖文介紹、音色聽辨，還有作品的結(jié)構(gòu)分析等，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生能更加詳細(xì)地、直觀地去了解器樂及器樂作品。如器樂合奏《喜洋洋》有幾個(gè)段落組成，必須分段欣賞教學(xué)，才能讓學(xué)生更好地理解作品，豐富了他們綜合理論知識。在樂曲中速度力度節(jié)奏的變化，體現(xiàn)了該樂曲學(xué)習(xí)的`音樂價(jià)值和藝術(shù)內(nèi)涵，讓學(xué)生在一定程度上提高了欣賞能力和審美情趣，進(jìn)一步增強(qiáng)民族自豪感，使他們更加熱愛民族音樂和民族文化。

3.流行歌曲帶動民族音樂的興趣

我們可以巧妙地把他們喜歡的歌曲和民族音樂聯(lián)系起來進(jìn)行教學(xué)，他們喜歡聽《江南style》，喜歡跳騎馬舞，從蒙古族的騎馬的文化激發(fā)學(xué)生對民族音樂學(xué)習(xí)的興趣。還有一些聲樂作品，中小學(xué)生都很喜歡，大部分作品帶有是流行元素和民族元素相結(jié)合，大家很容易去接受，也很容易去傳唱。

4.開設(shè)民樂團(tuán)，民族舞蹈團(tuán),合唱團(tuán)

學(xué)校應(yīng)該開設(shè)民樂團(tuán)、民族舞蹈團(tuán)，合唱團(tuán)等社團(tuán)。中小學(xué)課本中有很多優(yōu)秀的民樂合奏作品，如新疆民歌有許多適合中小學(xué)生演奏的作品，音樂老師可以去精心挑選來在學(xué)校課堂民樂團(tuán)使用。學(xué)校安排定期去排練，在排練中通過講解曲子的結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作背景等，讓學(xué)生喜歡這首樂曲并且愿意去學(xué)習(xí)和演奏。

5.加強(qiáng)教師民族音樂文化素養(yǎng)

音樂課不是單一的課程，音樂教師要有駕馭中華民族音樂教材的能力，提升民族音樂文化底蘊(yùn)。中小學(xué)民族音樂發(fā)展與傳承的成敗與教師有著直接的聯(lián)系。教師作為發(fā)展與傳承的主力，不是被動者。因此，作為知識傳播者應(yīng)盡可能地提高在民族音樂的綜合素養(yǎng)，健全民族音樂的知識結(jié)構(gòu)，以自身行動去帶動學(xué)生對民族音樂的看法和認(rèn)識，讓學(xué)生能繼承發(fā)揚(yáng)民族音樂，從內(nèi)心深處去感受民族文化。

6.加強(qiáng)對其他民族音樂的了解

中國深厚的多民族文化與音樂的多元性，民族音樂顯現(xiàn)出與西方民族音樂的不同，這些不同為民族音樂在中國今后的發(fā)展指明了方向。當(dāng)然，藝術(shù)也存在著普遍的共性，對民族音樂的學(xué)習(xí)不應(yīng)該局限在地本國音樂的學(xué)習(xí)上。中國的民族音樂學(xué)習(xí)也應(yīng)該涉及對其他民族音樂的研究，這是對本民族音樂發(fā)展的一種推動。只有深刻的了解世界音樂，才能意識到本民族音樂在世界范圍內(nèi)的位置，使國內(nèi)的教育工作做的更加全面。

三、中小學(xué)對民族音樂的發(fā)展及傳承的作用

第一，通過中小學(xué)音樂教育，我們可以對音樂的觀念有所改變，意識到本民族音樂所具有的價(jià)值是獨(dú)特的。第二，將民族音樂體系完整地建立起來，使我國音樂教育中民族音樂所占據(jù)的主體地位得到確立，學(xué)校教育才能更好地傳承音樂文化，可以增加我們民族自信心，使民族的凝聚力與自豪感得到增強(qiáng)。

四、結(jié)語

作為炎黃子孫,我們有義務(wù)有責(zé)任發(fā)展和傳承民族音樂，教師發(fā)揮主導(dǎo)性作用，在中小學(xué)教學(xué)的過程中，不斷地提升學(xué)生對于民族音樂文化的認(rèn)識及學(xué)習(xí)，將民族音樂當(dāng)作一種音樂基礎(chǔ)課程進(jìn)行學(xué)習(xí)和講解，才夠得到學(xué)生的認(rèn)可。從目前我國的民族音樂文化傳承來看，還有待于進(jìn)一步的提升和完善，還需要很長的一段過程，音樂工作者們堅(jiān)持不懈地努力，將中國的音樂推向世界，實(shí)現(xiàn)共同繁榮和發(fā)展。

參考文獻(xiàn):

[2]張媛.淺議中華民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀與傳承[j].北方音樂,,(10):8+20.

民族音樂論文篇十

音樂是一種情感語言，是情感表達(dá)的工具，音樂能感染人，也能影響人。我國是一個(gè)多民族國家，擁有著悠久的歷史，受不同民族音樂文化的熏陶，而民族音樂文化是我國民族文化最寶貴的文化之一，在如今的快速發(fā)展的環(huán)境中，各個(gè)國家的文化軟實(shí)力也是十分重要的。因此，傳承民族音樂文化是很重要的，也就有了更加重要的意義。民族音樂文化的發(fā)展與繼承離不開學(xué)校，所以音樂教育與民族音樂文化息息相關(guān)，那么如何將兩者完美結(jié)合起來，便成了各個(gè)學(xué)校面臨的重要任務(wù)，也是學(xué)校的使命。

一、民族音樂文化定義

民族音樂，從狹義上講，是祖祖輩輩生活在中國土地上的各個(gè)民族，因?yàn)榈赜蚝蜕盍?xí)慣的種種不同，所形成獨(dú)具特色的文化傳統(tǒng)，并且能夠體現(xiàn)民族精神和文化的音樂。而從廣義上，民族音樂是中國音樂家經(jīng)過實(shí)地的考察，合理地分析所創(chuàng)作的音樂。民族音樂文化與民族音樂密不可分，中國在發(fā)展的長流中，人們因?yàn)樯钤诘胤剑胁煌纳顥l件與習(xí)慣，根據(jù)這些因素，形成了不同風(fēng)格，不同形式的民族音樂，比如回族的花兒，蒙古族的長調(diào)等等，這些都是具有豐富具體的音樂表現(xiàn)形式，并且有著顯著的地域與文化特色，體現(xiàn)了每個(gè)民族不同的風(fēng)俗習(xí)慣。

二、民族音樂文化在學(xué)校音樂教育傳承中的重要性

（一）民族音樂文化是我國文化的重要組成部分

民族音樂文化是民族音樂的濃縮與升華，不同的民族音樂文化體現(xiàn)了不同民族的獨(dú)特的生活狀況，風(fēng)俗和文化等。民族音樂作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，也具有鮮明的地域特征。我國文化是通過多種藝術(shù)表現(xiàn)形式體現(xiàn)的，借助媒介傳播與發(fā)展。這些藝術(shù)形式都以獨(dú)特的形式傳播并傳承著中國文化。民族音樂表現(xiàn)形式也是多種多樣的，而且參與度極高，對中國文化的傳承起到了巨大的作用。

（二）民族音樂文化是學(xué)校音樂教育的基礎(chǔ)

現(xiàn)如今，學(xué)校以何種形式的音樂學(xué)習(xí)作為音樂教育的基礎(chǔ)資源，是各個(gè)學(xué)校乃至教育界的重要話題，也是音樂教育界需要解決的問題。隨著世界逐漸一體化，形成了多元文化的格局，許多國家為了能夠走在世界的前端，都在努力發(fā)展本國的軟實(shí)力，而民族音樂文化作為文化的重要組成部分，許多國家都在努力的將本國的音樂文化推向全世界，以此來提升本國的綜合實(shí)力。因此，學(xué)校是傳播民族音樂文化最好的場所，那么學(xué)校就應(yīng)該更加注重民族音樂文化的傳承，并將民族音樂作為音樂教學(xué)的基礎(chǔ)。可是目前，我國對于民族音樂文化的發(fā)展還只是流于表面，學(xué)校的.音樂教材對于民族音樂文化的體現(xiàn)不夠清晰，也沒有非常的系統(tǒng)性的教材，去傳授民族音樂文化，教師與學(xué)生對于民族音樂文化的理解也是比較片面，很難真正的意識到民族音樂文化的重要性，教師對其重視程度不夠，也使得學(xué)生對于民族音樂的學(xué)習(xí)失去興趣，從而民族音樂逐漸被人們忽視，所以民族音樂文化的傳承必須要依靠學(xué)校音樂教育來實(shí)現(xiàn)。

（三）學(xué)校音樂教育是民族音樂文化傳承的載體

學(xué)校是傳播民族音樂文化的最主要的載體，可如今，我國民族音樂文化的傳承多半依靠音樂團(tuán)體的表演來傳承民族音樂文化，音樂團(tuán)體畢竟傳播的范圍有限，而學(xué)校是國家培養(yǎng)人才的地方，傳承民族音樂文化就是需要這樣的載體。但是國家卻一直沒有重視學(xué)校的音樂教育。那么隨著我們國家的快速發(fā)展，學(xué)校的不斷增多，學(xué)校便承載著傳承民族音樂文化的使命。因此，我們應(yīng)該重視學(xué)校音樂教育和民族音樂文化傳承相結(jié)合，只有將學(xué)校合理地利用起來，才能為民族音樂文化的傳承提供動力。加強(qiáng)學(xué)校音樂教育，無論是對于學(xué)生還是教師，都需要全面系統(tǒng)的去培養(yǎng)他們，并且研究民族音樂文化的博大精深，深入理解民族文化，感受民族音樂文化帶給我們民族精神。

三、學(xué)校音樂教育在傳承民族音樂文化過程中存在的問題

（一）學(xué)校沒有構(gòu)建傳承環(huán)境

學(xué)校目前還沒有構(gòu)建良好的傳承環(huán)境，并且相關(guān)部門對于傳承民族音樂文化的重視程度不夠，意識不夠。學(xué)校在傳承民族音樂文化的重視度十分欠缺，也沒有意識性地去引導(dǎo)學(xué)生傳承民族音樂文化。

（二）學(xué)校沒有健全的音樂教育體系

中國學(xué)校對于音樂教育都是不夠重視，中國學(xué)校的音樂教育有著長期性的教學(xué)方式，使學(xué)生對于中國音樂教育有了深刻的理解，但是這樣就會是學(xué)生形成一種抵觸西方音樂教育的心理，并且導(dǎo)致了中國音樂教育至今沒有形成系統(tǒng)，健全的教育體系。

（三）缺少優(yōu)秀教材，課程設(shè)置過于單一

在學(xué)校音樂教育體系中，缺少系統(tǒng)的教材是阻礙我國民族音樂教育和民族音樂文化傳播的重要原因之一。在學(xué)校的音樂教育中，學(xué)校多半采用自編的教材去教授學(xué)生，其教材缺乏系統(tǒng)、規(guī)范和科學(xué)的研究，無法科學(xué)地教授學(xué)生民族音樂理論，更加無法推動民族音樂文化的傳播。在學(xué)校課程設(shè)置上，也是十分單一，對于傳承民族音樂文化，沒有明確的教學(xué)規(guī)劃。

（四）民族音樂教師的綜合素質(zhì)偏低

學(xué)校中，民族音樂教師的綜合素質(zhì)偏低，這是阻礙傳承民族音樂文化的最關(guān)鍵的問題之一。民族音樂傳承最重要的就是靠教師來引導(dǎo)，可是，如今的民族音樂教師對于民族音樂文化的知識面太過局限，使得在上課中，無法將民族音樂的精華傳授給學(xué)生，這也使學(xué)生對于民族音樂文化提不起興趣的原因之一。

（五）課堂教學(xué)方式過于死板

沒有新穎的教學(xué)方式，對于學(xué)生來說只是負(fù)擔(dān)。現(xiàn)如今，在中國的教育中，音樂課堂對于學(xué)生來說是無足輕重的。如果課堂教學(xué)方式過于死板，沒有更好的去吸引學(xué)生，那么就更加談不上傳承民族音樂文化了。

（六）缺乏當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕厣?/p>

我國擁有56個(gè)民族，不同的民族生活在不同的地區(qū)，可是在學(xué)校音樂教育中，就缺乏了利用當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕厣ノ龑W(xué)生，激發(fā)學(xué)生對民族音樂文化的興趣。

四、在學(xué)校音樂教育中如何更好地傳承民族音樂文化

（一）在學(xué)校中構(gòu)建良好傳承環(huán)境

在學(xué)校中，建立良好的環(huán)境，才能夠利于民族音樂文化更好地傳承，那么建立良好的傳承環(huán)境則顯得尤為重要。學(xué)校是學(xué)生學(xué)習(xí)知識的主要場所，也是傳播民族音樂文化的重要載體。因此，學(xué)校應(yīng)該多多開展各種不同形式的活動方式，比如講座、比賽、演出等等，以多種形式潛移默化地將民族音樂文化滲透給學(xué)生，充分發(fā)揮學(xué)校的主體作用。并且良好的引導(dǎo)學(xué)生也是很重要的，教師應(yīng)當(dāng)從多方面，多角度引導(dǎo)學(xué)生去理解民族音樂文化，提高學(xué)生對民族音樂文化的興趣，感受民族音樂文化，將學(xué)生包圍在民族音樂文化的氛圍中，并且讓學(xué)生自覺自發(fā)的擔(dān)負(fù)起傳播民族音樂文化的重任。

（二）建立健全中國學(xué)校音樂教育體系

中國音樂教育為了適應(yīng)文化多元化的發(fā)展，應(yīng)該建立適應(yīng)于全球發(fā)展的教育體系，建立獨(dú)具特色的中國音樂教育體系。要想建立這樣的音樂教育體系，就要結(jié)合中國音樂教育的現(xiàn)狀，并于西方音樂教育體系相結(jié)合，多與西方音樂交流，在交流的過程中，進(jìn)行借鑒、融合。還需要將美學(xué)、心理學(xué)和哲學(xué)等多種學(xué)科內(nèi)容融入到音樂教育體系中去，形成完整的音樂教育體系。因此，在建立健全中國學(xué)校音樂教育體系的過程中，學(xué)校應(yīng)該對目前的學(xué)校音樂教學(xué)改革進(jìn)行深化，將音樂教育體系建立在完整的中國音樂理論體系基礎(chǔ)之上，并對其系統(tǒng)化、完整化。而且需要重新完善民族音樂文化課程的設(shè)置，按照中國的國情和民族音樂的特征去建立健全中國音樂教育體系，慢慢去擺脫對于西方技術(shù)理論的依賴，使中華民族音樂文化的根基更加穩(wěn)固。

（三）完善和優(yōu)化民族音樂教材及課程設(shè)置

優(yōu)秀的教材對于學(xué)校的音樂教育是至關(guān)重要的，它直接會影響到該學(xué)校的音樂教育水平的高低。科學(xué)化、合理化、系統(tǒng)化的教材有利于我國民族音樂文化的更好傳承。我國應(yīng)該重視對于民族音樂教材的開發(fā)，豐富地方民族音樂教材建設(shè)。我認(rèn)為可以從兩方面入手。第一，根據(jù)我國不同地區(qū)的民族音樂文化編寫當(dāng)?shù)亟?jīng)典民族音樂的教材，比如新疆地區(qū)的木卡姆，使其體現(xiàn)傳播當(dāng)?shù)匾魳肺幕哪康模M(jìn)而推動中華民族音樂文化的發(fā)展與繼承。第二，根據(jù)我國優(yōu)秀的音樂家所研發(fā)的理論成果來編寫教材。這樣可以使學(xué)生更加深刻的體會到民族音樂的審美價(jià)值與內(nèi)涵，從而使學(xué)生感受到祖國民族音樂文化的博大精深。在課程的設(shè)置上，學(xué)校也需要有計(jì)劃的去設(shè)置一些民族音樂課程，比如中華民族音樂學(xué)基礎(chǔ)等。從而使學(xué)生建立良好的音樂知識結(jié)構(gòu)體系。

（四）加強(qiáng)師資力量培育

教師是傳播民族音樂文化的主要力量，其實(shí)也是民族音樂文化傳承的最關(guān)鍵的部分。而教師則也承擔(dān)著傳承民族音樂文化的重?fù)?dān)。因此，提高音樂教師的綜合素質(zhì)則是學(xué)校的首要任務(wù)之一，學(xué)校應(yīng)當(dāng)組織一支擁有豐富民族音樂文化知識和技能的教師隊(duì)伍，音樂教師應(yīng)當(dāng)具備高素質(zhì)的專業(yè)知識技能。教師不僅要有足夠豐富的民族音樂理論知識，還需要有高技能的演唱技巧，并且在授課時(shí)，能夠激發(fā)學(xué)生對于民族音樂文化的興趣，還能有帶動學(xué)生主動學(xué)習(xí)的能力。之所以說加強(qiáng)師資力量培育是最關(guān)鍵的一部分，是因?yàn)樗粌H能夠促進(jìn)民族音樂教育的發(fā)展，還能夠推動民族音樂文化的傳承與發(fā)展。

（五）創(chuàng)新課堂教學(xué)方法

創(chuàng)新課堂教學(xué)方法，是激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂文化興趣的重要途徑。它不僅能夠很好的引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂文化，還能夠提高學(xué)校教育的效率，使學(xué)校更快發(fā)展。學(xué)校是傳承傳播民族音樂文化最主要的基地之一，所以課堂是否生動有趣，是否能夠抓住學(xué)生的興趣，顯得尤為重要。音樂教師需要采取多變的教育方式，利用現(xiàn)在多媒體的便利條件，給課堂帶來許多的活力，這樣可以使學(xué)生更加深刻的感受民族音樂文化，也有利于提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，推動民族音樂文化的傳播與傳承。

（六）突出當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕厣?/p>

突出當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕厣羌涌烀褡逡魳肺幕瘋鞑サ挠幸粋€(gè)重要途徑，民間是傳播民族音樂文化的重要基地。如今民間保留了大量的優(yōu)秀的當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕绻麑⑵浼哟髠鞑チΧ龋瑒t是讓人們了解，理解各族音樂文化的有一個(gè)途徑。因此，學(xué)校也應(yīng)當(dāng)突出當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕厣寣W(xué)生對于當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳樊a(chǎn)生興趣，激發(fā)學(xué)生主動性，這樣使學(xué)生更加能夠感受當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕牟┐缶睿惺苊褡逡魳返捏@人魅力。

五、結(jié)語

民族音樂文化是永恒的，是中國人應(yīng)當(dāng)去了解，去感受的文化，傳播民族音樂文化則是我們應(yīng)該去盡力完成的使命，因?yàn)樗休d著中華民族五千的歷史，也是加強(qiáng)國家軟實(shí)力的有力支撐。學(xué)校音樂教育與傳承民族音樂文化密不可分，學(xué)校承擔(dān)著傳承民族音樂文化的責(zé)任。在學(xué)校的音樂教育過程中，應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生真正地去感受民族音樂文化，積極的去傳播民族音樂文化。學(xué)校音樂教育傳承民族音樂文化將會是民族音樂文化傳承中的重要一步，它將具有重要的歷史意義。

作者:王培單位:寧夏大學(xué)音樂學(xué)院

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民族音樂論文篇十一

我國的民族音樂分為民間歌舞音樂，民間說唱音樂，民間戲曲以及民間器樂，這些音樂的內(nèi)容，形式，風(fēng)格各不相同，不同的民族音樂構(gòu)成了多元的民族文化。我國的民族音樂具有一定的實(shí)用性，許多音樂是在勞動的過程中產(chǎn)生的，反映除了勞動者的狀態(tài)以及審美情趣，是對于勞動生活的直接表現(xiàn)。民族音樂具有比較強(qiáng)的通俗性和不確定性，這種音樂方式通過勞動人民的情感抒發(fā)來表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容，貼近群眾，具有鄉(xiāng)土氣息和極強(qiáng)的通俗性，由于我國面積遼闊，民族音樂也具有多種形式，內(nèi)容比較豐富。

（二）加強(qiáng)民族音樂教育的必要性

隨著教育改革的不斷深入，對于民族音樂的教學(xué)提出了更高的要求，教師應(yīng)當(dāng)了解民族音樂的基礎(chǔ)知識，通過民族音樂教學(xué)來培養(yǎng)學(xué)生的愛國情懷。相關(guān)教育工作也受到了更為廣泛的關(guān)注。我國的民族音樂教育應(yīng)當(dāng)積極適應(yīng)形勢的變化，加強(qiáng)與世界各國音樂的融合，不斷豐富發(fā)展自身的體系，促進(jìn)民族音樂傳承[3]。